我和你一样,喜欢随拍,不管走到哪里,遇到自己喜欢的场景或事物,总忍不住要拍下来。
大场面的风景,我一般都是用广角或者长焦来拍,只是现在大场面的风景拍得少了,因为待在市区里很少能碰到这种场景。但局部风景很多,也很容易拍到。只不过市区环境复杂,为了拍到单一的风景图片,变焦模式比广角用得更多一些。
城市里拍建筑很方便,各种各样的建筑物很多。我一般是***用远拍整体展示全貌,近拍局部特写,表现出他的风格及历史文化。再来上一张仰拍,体现出建筑物的雄伟壮观或者历史沧桑感。
而花草的拍摄,我用的最多的还是微距拍摄,因为微距的浅景深,背景虚化效果好。最主要的是能够突出主体,而又能展示主体的细节部分。但正因为微距的浅景深,所以大一些的花朵就很难整体拍下。如果要拍整体的话,你也可以***用变焦的形式来拍,选择好背景的距离虚化效果同样很好,只是主体细节相比微距而言有所损失。
由于刚换手机不久,照片不多,发几张近段时间拍的,和友友们一起交流学习。
看得出您也是一位非常热爱生活的人,在不断发现生活中千姿百态的美好。我也喜欢拍照,TA仿佛能不断给人输入能量一样。
每一幅作品,似乎都能透过照片感知摄影者当时的心里动态,让人心情愉悦的同时引发很多思索或者爆发满满的正能量!
天气有很多种,但唯独晴空最受拍,因为美好的东西,***喜欢。
分享一组天气,愿带给所有人好心情!
这里有童话式的城堡,这里有海盗船,引导你经历一场身临其境般的海盗之旅,途中可遇暗礁,大鲨鱼,还有枪林弹雨等,梦幻般的场景让人一度让人分不清是幻境还是真实。这里有无数高科技的新奇的小玩意,或惊险***,或浪漫美丽~这里就是上海迪士尼乐园。当时玩的时候随手拍了一些,希望大家喜欢。
手机随拍最大的好处就是方便快捷,无论身处何地,人在何方,只要看到不错的景致,就可以用手机拍摄下来。
手机随拍和相机街拍相比,操作要简便快捷得多。不用考虑光圈、快门速度和感光度,只要注意对焦和构图就行。
手机随拍的内容题材可以包罗万象,既可以是花草昆虫、也可以是小鸟游鱼,既可以是建筑街景、也可以是美食行人。
只要你觉得喜欢,都可以用手机拍摄下来。
当然手机拍摄也有一定的局限,如果距离太远,就没法拍特写,如果对焦不准,画面也容易虚。
正如题主所说,手机随拍可以记录沿途美景,而旅行的目的就是遍览天下,了解当地的风土人情、民风民俗。
一机在手,可以随时随地将眼前景囊括其中。正因为手机的拍照功能日趋完美,喜欢用手机随拍的人也越来越多。
我是这样想的,孩子既然喜欢爱好画画,不是非要固定的去哪个地方旅游画画,就适合孩子的兴趣,孩子随时都能产生他们自己的想象力,他们会在生活大舞台的空间中,有着丰富的想象模仿力。
所以带孩子去哪里旅游,都不会影响孩子喜欢爱好画画的兴趣。
对于这个问题,我还真有自己的看法,因为我们家的小朋友就非常喜欢画画,孩子喜欢画画是一件好事,这种兴趣的培养可以使他对[_a***_]界社会和人类从绘画的角度去看待。如何让他对这个问题形成自己的思想呢,我想说,***就是一个很好的方式,小孩子在学习绘画的时候,可以带他去山水优美的地方,在山水中帮助他对山水画的认识,也可以带他去古建筑群落,让他对房屋、对古建筑有一个直观的了解。甚至还可以带他去像迪斯尼乐园、恐龙博物馆、动物园这些地方去游玩,在游玩中对这些形象的东西有一个直观的认识,我想着这样对他的绘画会有很大的帮助。
绘画是心灵和自然对话的过程。
行千山万水,绘万里河山。
去哪里不重要,教会孩子一双善于发现美的眼睛。赋予孩子一颗长于领会世界的仁爱之心。也许是孩子更需要的。
当然,贫瘠的土壤难以盛开灿烂的花朵。寻找一些大善大美之地,会对孩子有更多的启发。祖国山河幅员辽阔,景区的推荐,很多朋友们的回答也很具体。我就不一一赘述了。
这个问题因人而异的!父母是孩子最好的老师,那么旅行,就是最好的教材。带孩子出门远行,不仅能帮助小朋友开拓视野,变得更加勇敢,这是很多家长总结出来的经验,带孩子出去看看,感受大自然,感受祖国山河的状美,相信这是孩子成长中,最记忆犹新的课堂。同时也会激发孩子的创作灵感😊😊😊
……孩子喜欢画画,去哪里旅游比较适合?……
……远在天边,近在眼前。浙江台州天台一片神奇的地方……
……龙***阙不肯往,飞腾直欲天台去。唐,李白。……
……一代游圣徐霞客,旅游经典线路目的地天台山。神秀天台人杰地灵山美水美人间仙境世外桃源……
……天台山全域旅游区,大小景点星罗棋布数不清。湿地公园人与自然一幅美丽画卷……
……千米山坡华顶山杜鹃花五月最美,一不小心惊艳了全世界……
……石梁飞瀑气势如虹驰名天下……
……龙穿峡瀑布人间仙景……
……赤城山紫荆花红似海……
……平桥湿地公园人与自然四季如春……
谢谢邀请!
既然是拍摄山水意境,首先得明白什么是意境。现代解释意境是指抒情性作品中呈现的那种情景交融、虚实相生、活跃着生命律动的韵味无穷的诗意空间。但我们作为中国人,“意境”是广泛存在于我国传统文学艺术中的一种独一具特色的艺术现象。“意境”也是我国古典美学的一个重要范畴。所谓山水意境,不但是人的主观精神世界与客观的自然世界的高度统一,而且是人的精神流贯其中并占有主导地位。所以,不仅仅是简简单单的山水风光的人拍摄,是镜头背后的那个你对美的思考,人生哲学的理念的表达。通过摄影作品来传达在山水境界中所蕴含的主观精神和审美情趣。
因为是拍摄,相对于中国传统山水画的创作,有了比较大的画面限制,所以,选择的风景机位的时候,必须抓住画面的主次、虚实、明暗,同时注意线条的流畅,浓淡深浅的光影对比,过渡的自然统一,尤其重要的是留白,要给人留下想象的空间。
对于数码相机而言,无后期,不摄影绝对不是嘴上说说的。前期拍摄把握好以后,我们就要通过后期把自己的立意传达出来。是简古,是清冷,是奇幻,是秀美,有是苍劲,是磅礴,是雄厚,是飘逸,是平和……
当然想要出巨片,功夫在诗外哦,必须通过不断地修炼和积累。古人云“读万卷书、行万里路”,也是我们摄影人的一个通用法则!
最后还是用我拍摄的作品来表达一下我想说的。
拍摄于茶卡盐湖
依旧赋词一阕
南乡子.神仙居
浅水绕轻舟,缕缕丝丝微亦柔
山水风光摄影作品,有“大气磅礴”的风格,也有“诗情画意”的风格。对于大多数人来说,还是小资一些,更喜欢诗情画意。如何拍呢?
第一,想拍“诗情画意”的山水风光,首先摄影者本人得有诗情画意的情怀。你是通读理解唐诗宋词也好,看遍古今中外山水名画也罢。总之对这个诗情画意的场景得有个大致的印象。这样,当遇到的时候,才能感受到。第二,诗情画意的山水风光,要有诗情,浪漫的情节;画意,唯美的意境。说到底,文艺创作大体相同,无论摄影还是绘画,拼到最后还是拼文化、见识。这里又会涉及到文学素养和情感经历、社会阅历等等。这样才能触景生情、情景交融。
当然文学靠修辞方法,摄影还是更直观一点。因此文学、绘画、雕刻、摄影等,还是摄影更简单一些。
以上总结了这些,主要的意思是拍山水风光是简单比较简单的技术活,拍有诗情画意的山水风光,还需要有文学素养、诗情画意的情怀。就像大家都知道的,有摄影爱好者去农村搞摄影创作,花钱雇当地农民带上斗笠,扛上犁杖,牵着牛从古桥上走一遭 。
虽然大家都知道那个是演的,但是确实这就是诗情画意。
有诗情画意的山水风光,才是真正的风光摄影作品。
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一、文章总论述
在风光摄影创作中,优秀的风光摄影作品,总是很好的体现大自然景色中最富有诗情画意的形象和境界。换言之,一幅好的风光摄影作品,并不是单纯的表现自然的外貌,也不只是单纯的追求形式上的美,色彩上的艳,而应该有一个深刻的主题思想。
风光山水摄影作品,擅长以景抒情,通过对自然景色的生动的描写,来表达和寄托人们的思想情感,因此,风景照片一般都具有很深的意境,能引起人们深刻的联想。
二、 风光山水摄影,如何拍出“诗情画意”般的意境作品?
1、要使风光摄影作品,具有“诗情画意”般的意境。一定要选择早晨和晚上,日出和日落的时候拍摄风光摄影作品。充分利用云雾,来增加摄影画面的深度,纵深感,空间感和立体感,因为云雾能反射阳光,远处雾浓,反射光线强,摄影的底片或传感器感光度多,景物色调就淡;近处云雾薄,反射光线弱,底片或传感器感光少,景物色调就浓。云雾的一淡一浓,光线的一明一暗,使景物达到虚实飘渺间。不言而喻,摄影的作品就产生了诗情画意的意境。
2、要学习中国古典文学的“诗词歌赋”的意境,
风光摄影的创作,不仅要具有形式之美,更重要的要具有“深邃”的“诗情画意”的完美的境界,富有强烈的艺术感染力。
摄影爱好者一定要学习中国古典文学的“诗词歌赋”的创作意境和创作手法,来创作摄影艺术作品。中国古典文学内容丰富,艺术描写形象生动作品感染力强,体现深刻的思想内容。特别是描写风光山水诗词,与摄影的风光摄影作品息息相关,相互关联,相互融通。摄影爱好者完全可以利用一首“诗词歌赋”的描写山水的诗词,创作出一幅意境高远的风光摄影作品。
3、利用中国水墨画的绘画创作手法,创作诗情画意的有深刻意境的风光摄影作品。中国的山水画都具有画意的绘画风格,特别是水墨画确确实实富有诗情画意的艺术境界。摄影爱好者,完全可以调动摄影的创作技艺手法与中国水墨画的画意风格技法相碰撞,完全可以创造出“诗情画意”的摄影的艺术境界作品。图片为了对应文章的内容,部分来源于网络,如有疑问,请私信给我。
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拍摄风光山水,若你不够自信,总会在摄影书籍和名家言论中寻答案,然后你得到了一大堆关于天气,构图,用光,参数等等等等的答案,后来你就不懂怎么拍了。其实,若你用心多读好的风光作品,总会有收益。任何时候,你留心你身边的景物,别太刻意寻找蓝天白雪,多拍多总结,你就会拍到有意境的好作品。跟初学者特别要提醒的是,如果你拍的画面中有水面的,一定要注意水平线是否与画面平衡,画面中有建筑的,建筑边线是否垂直,这两条线是这照片的生命线,当然特别创意除外,现在像机越好越好,风光片最重要的是光圈设置,复杂技术就交给像机了。我只懂手机发文,发几张我的手机照,抛砖引玉。
泱泱大国,华夏神州,壮丽河山,秀美风景何其多。拍摄风光山水应该是摄影人的最爱,追求“诗情画意”也是摄影人的目标之一。
要拍摄出“诗情画意”般的意境,首先要明确什么是意境。意境是指文艺作品中描绘的生活图景与所表现的思想情感融为一体,达到感染人、打动人、启迪人、影响人的艺术境界。除文艺作品外,现实生活中也存在许多让人能够感悟到的意境。其最大的特点就是“景中有情,情中有景,情景交融”。
风光山水拍摄,最能彰显光与影的魅力,同时更要强调构图、影调、色彩要具有审美性,要善于用眼睛发现大自然的美,并把这种视觉感受表现在照片的画面上,把自己的思想和情感传递给欣赏者。独有的瞬间,唯美的形式,才能以其审美的愉悦,感动并震撼着人的心灵。
优秀的摄影师创作的风光作品,为什么能打动和感动欣赏者,就在于作品在反映风光山水物质对象“境” 的同时,也能够巧妙的表现出作者的“意”,即作者能借形象表现心境,寓心境于作品的形象之中,从而达到“诗情画意”般的意境。
在风光摄影中,面对秀美山川、高山峻岭、河流湖泊、江南水乡、田园风光、椰林竹楼、金色海岸、花鸟虫鱼等,要拍摄出“诗情画意”般的意境,我们不仅需要把平凡中的美发掘出来,还更需要思想和艺术技巧的统一。 摄影作品直接来源于生活,但是不等同于现实生活的复印。摄影作品应该是要加入摄影人对现实生活的感悟与审美观点,而这种审美的思考,就是通过摄影人的取景、构图、用光、色彩、瞬间的选择等艺术处理将其审美的态度凝固在摄影的画面中,从而突出“诗情画意”般的意境。
摄影家通过创作,将审美情感物化为摄影作品,以传达出作者的主观情感;摄影作品也只有通过观众对作品的欣赏、鉴赏,才能与作者架起思想感情交流的桥梁,并产生出共鸣,获得情感的陶冶,风光山水中“诗情画意”般的意境价值才能够充分地体现出来。
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