拍摄风景照片好看吗

1. 同样用手机拍照片，为什么摄影师拍的更好？好在哪里？
2. 人像摄影和风光摄影哪个更容易拍？哪个更容易出片？

同样用手机拍照片，为什么摄影师拍的更好？好在哪里？

按照这个句式，还可以衍生出很多问题，比如

一样用单反拍照片，为什么摄影师拍的比你的好？

一样用毛笔写字，为什么书法家写的比你的好？

一样用嗓子唱歌，为什么歌手唱的比你的好？

......

还有很多我就不一一列举了，你有没有发现，这其实是一句千真万确的废话。不是有这么一句话么，“永远不要拿你的兴趣挑战别人的专业”。

所以说，作为一个业余爱好者的我们，如果也想拍出相对专业的照片，那就要按照摄影师的标准去努力。

除了一些构图、用光的摄影理论以及一些后期的技法你要掌握，更为重要的是你要多拍，有针对性的实践才是关键。下面我分享一个练习的方法，希望对大家有所帮助。现在已经是春暖花开的季节了，我就那玉兰花的拍摄做一个说明。

同样的手机拍照，摄影***比普通爱好者成片效果好，这是肯定的。同样的景点题材，可能大家拍的一人一景，各不相同，取景的方法不一样，摄影师们经过多年的拍摄经验，会一眼看出这个主题的美点在哪里，然后在大脑里构图，拍照之前，就已经胸有成竹了。拍出来的作品自然别具一格。

这个问题很容易回答，最简单的原因就是摄影器材对照片的贡献值只有10%。也就是说决定一张照片好坏的因素还有90%是在摄影师的手里和大脑里。你知道剩下的90%是什么吗？

第一，摄影的基础知识。

手机摄影，也是摄影。也同样需要学习摄影的基础知识。这些摄影基础知识包括：如何正确曝光、光线的种类和运用，景深的控制等；了解光圈、快门、焦距、景深、色温、感光度、白平衡等等这些名词的意思。

第二，照片的拍摄技巧。

每一张成功的照片，背后都有很多的摄影技巧。比如光线的选择、光比的控制、构图模式的选择、构图角度的选择、主体的塑造、景深的控制、背景的选择和处理等等许多摄影技巧。虽然使用同样一款手机，但这些拍摄技巧，摄影师知道，摄影小白未必知道。所以摄影师拍的自然要比摄影小白拍的好，很正常。

第三，摄影的主题创作。

摄影主题是一张照片的灵魂。专业摄影师深谙主题对一张照片的重要性，所以每张照片都不是随手一拍。而大部分摄影小白的拍摄诉求往往过于简单，所以主题，甚至主体都不够明确，大多数只是随性一拍。所以同样是手机拍摄，摄影小白自然赶不上摄影师拍的照片了。

以上讲的三个方面，似乎没有什么营养。但是也是针对题主的问题分析了一下差距。或者说，摄影小白想成为优秀摄影师，也要从以上三个方面来不断的学习、完善自己才可以。

亲，点个赞呗！

用同样的手机拍照片，为什么摄影师拍的更好，你拍的不好呢呢？让我来告诉你，因为摄影师掌握了摄影的一些知识，比如说，大小光圈，感光度，快门，对焦模式，白平衡，还有拍摄的时候，需要构图，运用光影，等等很多手法。这些你可能都不懂吧？还有手机照相功能有些人压根就没看过，更没用过，也更不懂那些个功能是干嘛的，这些个常识都不知道，怎么能拍出好的照片呢？这就是区别的所在之处。

分享一下我用手机拍的照片，跟你拍的有什么不同，跟大家共同交流学习！

同样用手机拍照片，摄影师拍的照片要好，主要原因有以下四个原因。

第一：摄影师的拍摄观察力相对敏锐

一般情况，摄影师有通过系统的学习和练习，有专业的拍摄经验。在拍摄时，会根据自己的拍摄目的，进行选择画面主体、角度、色彩搭配等。非专业人士在拍摄的时候，一般都不会考虑这些方面。当然，不排除有个别非专业人士拍的照片与专业摄影师一样好，甚至更好。

第二：摄影师的审美意识相对较强

摄影艺术从某个角度讲，属于美术范畴，绘画是用笔来表现，摄影是用相机来表现。由于摄影师在有拍摄技术的同时，更有相关的美学知识。对哪些元素拍出来好看，哪种构图效果好，哪种色彩漂亮，心中非常有数。

第三：摄影师有专业的拍摄技术和技巧

摄影师对拍摄工具的功能非常熟悉，比如曝光值、感光度、快门等各种参数的设置。同时，还会巧妙的运用光影，将拍摄对象较完美的表现给观者。

第四：摄影师会适当后期处理

摄影中，适当后期处理对[_a***_]，可以起到锦上添花，画龙点睛的作用，由于在前期拍摄时，收条件限制，会有一些不足之处，通过后期处理会更加完美。比如手机处理软件Snapseed（指划修图），号称是手机版的PS，摄影师一般都会很好的运用。

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人像摄影和风光摄影哪个更容易拍？哪个更容易出片？

问题 太大，不是三言两语可以说清楚的[捂脸]简言之：人像片要拍得灵动可人，让观者觉得有情欲受感染。同时，画面有细节，如特写镜头中清晰的睫毛甚至唇纹。风光片若取广角，要拍得大气磅礴，富有空间感；或色彩鲜艳或寓意深刻。让人心旷神怡，甚至触景生情。二类片子的共同特征是：唯美的光影效果；和谐的色彩搭配；丰富的细节层次。当然，具有正能量的主题思想及命题，将是出片或获奖的重要元素。[呲牙][捂脸][祈祷]

自我感觉这两个可比性不强。人像摄影关注的是人，如果被拍的人很有特点，很上镜，再配上时尚的服饰，效果不会太差，更容易吸引人。而风光摄影则感觉难一点。风光摄影一般在室外，需要选择合适的时间（早、中、晚），天气以及季节等条件，合适的条件，选择最突出的特征，出片才容易。

感觉人像摄影更加需要摄影技术的高超。风光摄影一般景色超美丽就容易出好片。我这是门外人的见解 ，不一定对。在网络常常看到美丽的风光片。很多都是手机作品，只要风景优美手机也能拍出好片，这是对专业摄影人是一个挑战。

我觉得对于摄影入门者来说，风光摄影相对会更容易一些。理由可以看下面：

1. 就拍摄对象来说，风光比之人像，一静一动，拍摄风光时，我们需要控制好光线，把认为最好看的景色放在取景框内，就容易出片，而拍摄人像时，除了控制光线和取景外，模特的表情、动作、与环境的融合度，都是对摄影师的考验，一个好的人像摄影师，必须还能很好的指导***与拍摄主题融合（当然，实际拍摄时不论风光人像，都还有其他专业的操作，在此不赘述）。
2. 就审美来看，美景***爱之，不管你是拍的高山流水还是日月星辰、静谧古寺…或巍峨雄壮，或清新惬意，大众喜好虽有不同偏向，但好看的风景不管拍的什么内容，大家接受度是很高的，更容易出片；对于人像来说，因为拍摄主要对象就是人，而人们对人的审美就真的千差万别了，倒不是说***是决定人像摄影的关键，但其终究是其中重要的一个环节，拍不好或者没有把***特点与拍摄环境或主题融合，就不太容易出好的照片。
3. 从后期来看，拍摄风光摄影，后期内容主要以调整色彩和光线为主，对比人像后期来说，真的简单很多。

所以，综合来讲，我个人认为风光摄影还是要简单一些，尤其对于入门者，当然拍出好的照片难度还是有的，只要多看多练，有朝一日总能拍出好片！

世上无难事， 只怕有心人。摄影既然是一门艺术，是艺术就没有捷径可走。人像摄影和风景摄影都很难。但是涉及到的问题难点不同。这是由于所拍摄的主体不相同所决定的。人像摄影的特点是被拍摄主体具有主观性；风景拍摄拍摄主体不具有主观性。人像摄影的难点在于如何让拍摄者与被拍摄者沟通交流到位。拍摄者需要掌握被拍摄各个主体的人性特点，特别是***拍摄，***从造型设计、风格，眼神、神态和身姿，一系列的拍摄难点都需要在拍摄前沟通好。前期的沟通显得格外重要；而风景拍摄的难点在于怎样使拍摄主题和主体的高度契合。首先要有明确的拍摄主题，。好的照片主题要突出，把你拍的是什么，表达什么交代明白；同时又要在拍摄主体上下功夫，主体是主题的基础，一张照片往往是由主体、陪体、前景、背景和留白组成。要使其他因素服务于主体，

使拍摄的主体在意境和审美方面完全符合主题的要求。