旅行摄影修养,旅行摄影修养心得体会

1. 摄影师的艺术修养包括哪些内容？

摄影师的艺术修养包括哪些内容？

摄影家通过作品所表现出来的的主要思想和艺术特点，来源于社会生活中的体验探索、艺术修养、艺术个性等。摄影作品是通过形式的特点、技术修养、审美修养等艺术表现手法呈现出来的。摄影作品直接可视，真实可信，使欣赏者有身临其境之感，从而产生积极的共鸣，使人们获得摄影艺术美的享受。

这个题目比较大，只能笼统的说了。

摄影属于艺术的范畴，摄影师当然也就是艺术工作者了。

做为艺术创作的摄影师，他的艺术修养我认为应该包括以下几个方面：

一是美学美术基础知识，比如世界美术史中国美术史等等要有所了解。

二是要学习摄影艺术的发展史，多学习研究经典的摄影作品，掌握摄影语言。

三是熟悉自己的创作工具。摄影和其他的艺术创作不一样，摄影师是利用相机进行创作。相机发展到今天已经是品牌众多，即使是同一个品牌的相机功能设置也不一样。这就要求摄影师能够了解自己的相机熟练利用相机，为自己创作、艺术表现服务。

最好是学习油画专业，色彩、构图、光影等，比摄影专业都有先天优势，特别是风光和人像摄影，表现尤为突出。

另外，建筑设计，服装设计，平面设计等设计专业(修图优势)，因为对结构和形体把握到位，手绘功底也相当深厚，对时尚的领悟别具一格，拍摄的照片自然而然带有一股高大上的感觉。

如果还不满足，电脑、徒步、自驾等，也要参与些，良好的身体与心理素质同样重要(新闻、战地等纪实类)。摄影不单单是常见的人像、风光(夜景、星空)，还有建筑、静物(菜、珠宝)、微观等细分，每个门类跨度还很大，不是随意就能换个拍摄题材就能出大片。

艺术修养！这是挺玄学的词。啥是有修养，啥是没修养。跟什么构图呀、光阴呀、色彩呀、题材呀都没关系，这些都是为实现作品而使用的技法和理论，与艺术风格和摄影技术有关，与修养无关。

什么是艺术修养？无论是摄影、舞蹈、美术、音乐他们的艺术修养的中心思想都是相同的。主要集中体现在思想、知识、情感、艺术、审美，艺术家之所以叫艺术家是他利用自己专业技术努力完成作品，这种个人努力就是艺术修养。作品展现出的思想情感审美越与观众共鸣越多其作品艺术水平越高。

谢谢邀请！

摄影是技术和艺术的结合，这里的技术是只能熟练的掌握相机以及各种配套设备，去完成摄影时想要的曝光效果，并在拍摄后期运用电脑制作后期。技术是基本功，是成就高度的根本保障；艺术是审美，是摄影作品成就高度的决定因素。技术是可以学到头的，对于大多数摄影爱好者来说，需要掌握的技术并不多，用心学习一年半载基本都能解决。艺术审美却是学无止境，可以穷其一生去追求。

根据自己的成长轨迹和理解，我建议这样做：

一、初级学构图。构图是摄影创作绕不开的坎，一幅图片是否好看，给人的第一影响如何很大程度上取决于构图。如果说“技术是摄影的基本功”，那构图就是“摄影艺术的基本功”。初学者一定要强化构图练习，首先是看理论，了解构图的基本技巧和方法，然后是多看，看优秀的照片、漂亮的绘画作品、各类艺术***作品，去揣摩他们的构图方法，加以不断提高自身构图能力。

二、中级学用光。摄影说到底是用光线创作的一门艺术，光影、光影，得有光才有影。玩摄影的人一定要对光线敏感，而且要懂光的语言，什么情况下用什么光，或者是在什么光线环境下可以拍什么片。这个学习过程还是遵循一看二实践的方法。看是看别人的作品、优秀的作品；还有，用心观察自己身边的环境，去分析你肉眼可见的光影关系。实践当然就是在看出名堂有一定的心得后去拍，各种的拍，别怕拍不好，你不去试一试咋就知道拍不好呢？你不去体验咋进步呢？

三、高级讲故事。所有传世之作都有一个共同特点就是“讲故事”。一群人是故事、一个人也是故事；一片风景是故事、一处静物也是故事。故事其实就是思想内涵，没有故事画面就没有灵魂。商业婚纱、个人***或者是摄影爱好者约个美女拍拍，这一类作品满足了相机操作技术、平面构图、光影运用的练习，但它没有故事，只是为了拍摄而拍摄、为了好看好看，那真正的摄影作品思想内涵才是精髓所在，就如毕加索的抽象绘画，对一般人来说它们并不好看，但是却蕴含了丰富的[_a***_]内涵。

我想就以上与大家共勉，我也是业余爱好者，说得不专业，拍摄水平也业余，说得不对的地方请***们指正！