richard摄影旅行

1. 相机挂什么镜头，才能拍好风光摄影中有纵深感的人像照？
2. 做摄影、油画类的艺术工作需要大量参考图，有什么推荐的作者、画家吗？

相机挂什么镜头，才能拍好风光摄影中有纵深感的人像照？

想表现出风光的纵深感，还是用超广角镜头比较合适，16-35mm焦段的镜头是个不错的选择。中长焦镜头会压缩空间感，虚化背景，不容易表现出环境的空间感。

其次，由于是环境人像摄影，因此，人物的位置，衣着的色彩也很关键。精确的构图，合适的光影，色彩的搭配，都能更好地在环境人像中表现出纵深感。

误区，纵深感不仅仅是镜头决定，长焦只能压缩***，而不是绝对意义的纵深感。纵深感更多通过构图来决定，包括对角线构图，延伸构图，画面物体的先天排列条件很重要，需要从镜头角度依自列开到画面尽头，可以直线可以曲线。同时画面的前景中景后景的层次感也很重要，这样才能体现空间层次递进，和视觉延伸感。把二维空间演变成三维空间。

个人手机打字，贵在真实，不做搬运工！

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下面照片均为手机拍摄，欢迎交流

骆驼

谢谢邀请

我个人认为24-70 2.8适合，为什么那？

因为这个焦段的镜头能够很好地控制景深。光角和中焦都能用到，2.8的光圈，对虚化背景有一定的用途。这个焦段包含35焦段和50焦段，大家都知道这两个焦段均是拍摄人像的王者。景深在这个焦段也会得到很好的控制，照片的纵深感也能发挥到极致。

这个焦端的使用，减少了镜头的畸变，减少了出现暗角机会，使得主体的人像，不会在有变形，减少了后期工作。

合理的控制光圈，照片的纵深感就容易控制。

照片的纵深感，还有构图的因素。选用有纵深感的背景，合理利用引导线，都是照片增加纵深感的因素。

我是摄影师老木，有其他问题请在评论区留言。

风光摄影的纵深感通常利用具备***特点的景色来衬托，比如道路、规律的树木、相似的建筑构型等等。风光在宏观尺度上较为广阔，人物相比景色过于渺小，很难将两者结合的很好。

一般来说旅拍摄影师会使用70-200 f2.8拍摄，下面的图是图虫网友richard旅行摄影拍摄

这个问题我觉得关键点在于这两个词: 1.风光摄影 2.人像照

拍摄风光，毫无疑问，最好是大广角。拍摄人像，有要求有纵深感的，那么大光圈是必须的了，大光圈的虚化效果好，景深浅，容易拍出纵深感。所以我推荐你佳能的EF 16-35mm F2.8L III USM镜头。这个镜头兼顾了广角与人像，是比较适合楼主的要求的。价格在11000左右。

做摄影、油画类的艺术工作需要大量参考图，有什么推荐的作者、画家吗？

艺术素材日常就要注意多多积累。好的素材来自你对生活的体验和敏锐的观察力。外出采风，拍照或上各素材网都可以收集到很多素材。艺术源于生活，又高于生活。好的作品都是提炼升华的产物。我个人比较喜欢齐白石,伦勃朗及达利的绘画作品，给人启发和美的感觉。

谢谢邀请，

“做摄影、油画类的艺术工作需要大量参考图”说简单点就是参照物，艺术创作虽然凭借的是想象力，但是想象力这东西也要有个“源头”，我们常说的“触景生情”，可以这么说，想象力丰富的艺术创作者看到某个物象都可以展开千奇百态的各种想象，

至于有什么推荐的作者、画家，这要因人而异了，自身的个性和某个画家的个性存在相同之出的话，就可以去参照模仿他的作品，并不是所有伟大画家的作品都可以用来进行模仿，因为作品是有灵魂的，个性没有一点相似之处的话，就难以入境界，反而会适得其反，好比练功“走火入魔”，

其实可以通过画家的作品大概的去了解画家的个性以及内心世界，毕竟一个伟大的画家是用心去创作，已经把所有的情感和经历在自己的作品中表达出来了，比如，一个性格开朗的人去模仿一个性格忧郁的画家的作品，是很费劲的，即使达到“形象”，也无法有“神韵”，

都说“艺术是自然形成的”，那么多去大自然中写生，寻找创作灵感，视野开拓了，心门自然就被打开了，艺术创作在于心，只有有了心境，创作出来的作品才会有深度，然而“写生”也是门大学问，有很多奥妙之处，不是去做大自然的“搬运工”，而是要对大自然怀有“敬畏、怜悯”之心，持这样的态度进行艺术创作只有益处，没有坏处。

[_a***_]是一个循序渐进的过程，那么最初级的学习就是临摹，当我们想写好一篇文章时，首先要做的是大量的阅读前辈的文章，***的著作；然后从写好一篇作文或者日记开始。

画画也是一样的道理；首先我自己就是学美术的，从小的基础就是素描后来到水粉；最初都是从临摹到写生，大量的学习和不停的临摹，打好基础，最后才是自己的创作。

说到临摹作品，首推的就是***，我觉得自己悟性不错，那么一定要把自己的起点定高来，这样即使再艰难，当你克服了困难才会有跳跃式的进步。

在这里我推荐一位优秀的油画***，梵高，他的作品《向日葵》和《金色的麦田》，这两幅作品流传至今被世人喜爱并去学习这位印象派画家。

摄影是否需要参考图不知道，绘画创作确实是需要的。但一般会自己通过写生或者亲自拍照获得，除非特定历史人物的历史题材创作，需要寻找史料。一般不需要大量的图片资料做支撑。倒是平面设计需要这方面的素材，而且必须是海量，当年我做设计师时最常用的是昵图网，现在账户里还有钱，再就是字体库。没有这些基础支持简直无法工作，相比较来说，当年画画就根本不需要参考图片，只是经常去看画展。

感谢邀请回答！我保证没有摘抄任何他人答案和文献。

首先有人说不用找参考，自己直接去做就好了，我本人不太同意这种说法，世界很大，历史上那些著名画家都是站在古人的肩膀上才有了自己的成就，我还没那么自大，可以凭空拍摄出美丽的图片或是画出精彩的油画。找参考的意义就在于扩大自己的眼界，提高自己的审美，然后尽可能去达到那样的标准，所以参考是要找的。

那么怎么找？去哪找？直接百度绝对不是好的选择…既然是做这行的肯定会有一套自己的方法。

第一步，去各大图片网站浏览，建议还是去国外的网站比如500xp，Flickr，Pinterest，Ins。先说这么多，已经足够了…

第二步，在诸多网站中，找到喜欢的图，查看作者，找不到的就可以百度识图一下，把作者记录下来。

第三步，这些知名的作者大多都有自己的网站，没有的在网上也会有他们的作品集之类的，分类保存就好了。

差不多就是这样了，不管是油画水彩摄影等我相信你会打开一扇全新的大门。