旅行布光摄影

1. 有人说用灯、用光是摄影的灵魂，摄影布光有没有诀窍？
2. 周润发的摄影水平有多高？
3. 摄影容易学吗？

有人说用灯、用光是摄影的灵魂，摄影布光有没有诀窍？

摄影布光是有一些原则和布光方法，但是没有什么诀窍，因为所有的用光与布光都是根据拍摄需要和现场情况确定的，不可能照搬就可以用好。

摄影是一门光影的艺术，光影确实是摄影的灵魂。摄影布光的一些原则,我了解的有以下几点：

1.世上只有一个太阳，布光只能有一个主光。布光的原则是模仿自然光照，因此不管有多少盏灯，只能有一个主灯，其他都是辅灯。因此要控制好主次灯之间的光比。

2.强光吃弱光。当光线强到一定程度可以压制环境中的光线，这个道理通常被用到闪光灯压制环境光。

至于具体的布光方法很多，比如蝴蝶光，鳄鱼光，伦布朗光等都是经典的人像布光法。至于像拍产品类的布光，那就更加讲究了，使用的灯具更多更复杂。

摄影分好多项目比如: 室内艺术摄影、婚纱摄影、影片摄影它们必须要用灯光补光才能拍出好的作品;

城市景观摄影、山川江河摄影以及抓拍摄影必须要有好的器材，但是也不一定有了好的器材就能拍摄出好的作品。

拍摄主要是人的因素，能够抓住主题，要有眼力手机也能拍出好作品。

(摄影领队老祁皋蓝山人拍)

我们经常说摄影是用光的艺术，那么我们如何在夜晚或者室内光线质量差的时候进行拍摄创作呢？

这个时候我们就要使用灯具来帮助我们，灯具可以给我们带来好的成像与光效，所以无论是 人像摄影还是产品摄影甚至拍摄风光，我们都会用到摄影灯。

虽然市面上的摄影灯多种多样，但是也大体分为两类 闪光灯与常亮灯

首先我们来说说闪光灯

闪光灯是我们按动快门的一刹那发出非常强烈的光线，我们一般通过闪光灯面板或者引闪器来控制光线。

好的闪光灯可以拥有更高的同步速度，与更快的回电能力配合我们的连拍。

如果说我们想提升画面的质量，相比升级相机与镜头，闪光灯可以说是最便宜的一个配件了。

接下来说说常亮灯

常亮灯顾名思义就是一直亮着的摄影灯，比如影棚使用的照明灯源，一般附带调整色温的功能与染色模式。一般来说使用的是LED灯珠，亮度稳定。

如果说我们只需要一些大面积的照明的话，用于拍摄视频面部补光，那么选择常亮灯即可。

光线是摄影者的画笔，用灯用光是摄影的灵魂。实现摄影的技术过程需要光，达到摄影的艺术本质离不开光，没有光就不能获得影调，也就不能形成艺术形象。摄影艺术是用光来作画，有人比喻说，光线对于摄影者，就像画家手中的笔，雕塑家手中的刀，音乐家手中的乐器一样。光线对摄影的造型处理，环境气氛的渲染，思想感情的表达都有重要的意义。

光线的变化虽然复杂，总起来说不外乎两大类，即自然光与人工光。自然光暂且不论，单说一说人工光源布光方法。人工光源分为，主光，***光，轮廓光，背景光和装饰光。一般光线的布置，都是由这几种起不同作用的光线综合运用的结果。常见的几种人工光组合方案：比如，直射光照明效果，主光从左或右前侧方向照明，照亮对象的主要部分，亮度较强，在画面上看出明显的光源方向，有亮部，阴影部分和投影。***光位于相机位置附近，从正面作均匀的照明，主光和***光的光比可达1:2到1:4，视对象情况决定反差。轮廓光位于主光另一侧的后方高处，背景光适中，亮度在主光与辅导光之间。直射光效果照明的特点是，立体感强，明快有力，有如室外直射阳光下的侧光照明。其它还有平调照明效果，轮廓光照明效果和效果光照明效果。由于篇幅有限，不一一介绍了。

光对于摄影的重要性，用灵魂来形容也不为过。

①、首先来说，摄影就是一个收集光影成像的过程，在小的时候我们上学时就了解了小孔成像原理，而摄影正是建立在这基础之上，也可以说摄影就是光的艺术***集。

②、摄影中光线使用比较直观的体现。

比如说最外边的-镜头，是用光学玻璃制作而成，把进入镜头的光线汇聚起来，在传感器上形成一个清晰的影像。

比如快门，控制光线进入照相机的时间长短。

快门越快（短），进光时间越短，进光量越小。快门时间越长，越容易模糊。

再比如光圈，光圈越大，进光孔越大，进光量越多，单独某个物体，可以用大光圈虚化背景。

光圈——水龙头的粗细

快门——水流的时间

拍摄一张正常照片，就是在水龙头下接一桶水。

周润发的摄影水平有多高？

乱入乱答勿怪。

看过发哥的几幅作品，一开始以为是别人拍的牵强附会，后来慢慢知道了发哥的更多事情，开始了解发哥多一点。

试着从另一个角度看这个问题。

我们知道，艺术家最重要的天赋是发现美，而且天赋是极端重要的，你可以用后天勤奋来弥补一点点，但是和天生天赋好后天又勤奋的人还是没法比。

我就很喜欢摄影，曾经为参赛到处走多拍片，主要以风光和市民的普通生活为主，参赛前准备相片，翻来找去觉得没什么特别好的，那时候各方面都不行，人也很浮躁。这时我的一位本家爷爷在旁边看了看，他是鲁美的著名画家，画作卖到国外，艺术史上什么地位我不好说，但是反正比我强太多，以至于我都不清楚他老人家的艺术成就。

他看了看随手指出两张，说这两张不错，我拿过来一看，确实不错！一张比较现代，一张很有泼墨山水的[_a***_]。这一瞬间我就知道差距了，我连艺术的眼光都没有！好作品在我眼前我都看不到！

呆若木鸡。

发哥出身很贫贱，什么都做过，中年大红大紫，晚年云淡风轻，他完全没有偶像包袱，没有被任何框框限制，没有为金钱所累，也不觉得自己如何如何，从艺术角度上来说，这就很惊人了，这属于可以从任何角度看这个世界，还能看到普通人看不到的东西那种艺术眼光。

他做过很多贱役，了解下等人的生活，有一颗悲悯的心，不被物质所拖累，所以他这种人会拍出比较纯粹的东西，里面就是能打动他的内容，能打动他的东西一定更能打动我们大多数人。

所以，虽然我没看过他的影展，但是我相信不会差，我一定会喜欢。

影帝兼摄影大咖的12张作品欣赏

整个***圈的人都知道发哥（周润发）热爱摄影，而且发哥曾经还说过这样一句活：他拍了30多年电影，老婆之外，和摄影机的关系最密切，“一直是我走在镜头前，现在，希望能身处其后，通过镜头看外面的世界！”

大家都知道摄影和电影密不可分，很多电影里的布光也值得摄影人去深度学习。对于拍电影获奖作品无数的发哥更懂得这一道理，从发哥的作品中就能看到光线对于摄影来说有多重要。

通过乌云缝隙透露出的放射性光线非常有意境，不仅仅是技术的体现，还有运气的加成，此图从构图、层次、光线处理上可以看出发哥的摄影技术水平非同一般。

西红柿

这张逆光全景西红柿图片是发哥的姐姐周聪玲，19***年用化名偷偷拿去参加香港回归大型影展比赛的作品，一参赛竟然获得三等奖，19***年发哥的摄影水平就能从众多摄影作品中脱颖而出，由此可见现在发哥的摄影水平会有多么精湛。

钟表维修师傅

挺喜欢发哥的这张作品，先从摄影技术来说，场景个主题交代的非常明确，画面层次、纹理、光影、构图无可挑剔。黑白风格以及钟表维修场景表现出了很强的复古感，维修师傅的专注体现了执着的匠心精神。当这些融入到一张图片中时，这就很吸引人了，维修老人的眼睛更是一个焦点，因为独特，所以更加引人注目，这也是我们值得学习的地方。

发哥部份作品欣赏：

感谢悟空小㊙️书的邀请，说到发哥的摄影水平，在香港演艺圈绝对称得上是一位摄影大咖。发哥的摄影爱好被观众发现，要归功于他的姐姐周聪玲，19***年香港回归的影展，姐姐的将其作品化名参展并且得奖，让其对摄影越发的执着。他的黑白摄影作品，主要是用近年参演电影的幕后、用香港市民百态、旅游风光作为照片主题、用光影记录生活、定格美好。

2008年他还曾经举办名为《Moving Pictures》的摄影展，部分销售收入捐给了红十字会用于四川赈灾。

发哥曾说过:"我一直在镜头前，希望能身处其后，通过镜头看外面的世界;我喜欢未知的东西。

黑白很有味道，很有六十年代的特色，放一百年都没有问题，就像陈年果皮一样，有一阵香味;不一定因为被拍的本体是美好的事物，才能拍出美的照片，那是构图及感受的功力，许许多多的美好，要由第三只眼去感应的。

19***年 香港回归影展获奖作品

钟表店的工匠师傅

最近看鲁豫有约大咖一日行发哥这期，在山顶上随便用手机帮鲁豫拍了一张照片，真的很好看。可以找到***看下，那个真的是随性拍的，专业的相机还不知道有多好看。还有帮文咏珊拍的那张照片也很好看。

摄影容易学吗？

讲真的，摄影不好学。

路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。

我今年大二，接触摄影快两年了，自己拍了快一年。最开始莫名其妙喜欢摄影。有次去一个仿民国风的景点玩儿，路过一个青春照相馆，突然想去拍照。然后就遇到了人生中第一个摄影师，当时随便换个一套旗袍在街上拍了几张就洗出来了，当时觉得好美好美😂。（照骗找不到了）。后来又跟他去天台约拍了一次。（大概是在他的影响下我喜欢上了爬楼🌚）当时很觉得看摄影师认真拍照的样子特别吸引人，当然最重要的是拍出美美哒的照骗让人觉得是一件创造性的令人享受的过程。

附上两张他的作品（琢磨）

再后来自己去高三暑***去一个儿童摄影工作室做摄影助理，慢慢的接触摄影，了解摄影。讲真的最开始听到光圈快门速度我都觉得听着心累。起初我还提供一些自己的小想法，看到摄影师拍出来些有趣的照片，自己也会觉得很开心；但时间长了觉得大部分都是流水线作业，没什么创造性，不太喜欢这种商业性过强的摄影。🌚（不过儿童摄影本身是一件很有趣的事情；在这一个多月学习了一些些基础的后期知道和一点点前期知识。也算是没白来吧。🌚🌚）

附上一张出外景的背影

后来到了大学，大一第二学期开始上摄影课（多是实践课），摄影老师人特别好，我也喜欢跟老师交流向老师学习，每次上课都会全神贯注的去找各种景啊人啊，当时觉得自己拍的挺好的😂。（现在想来是按老师的要求还知道怎么拍。）

附一张摄影老师给我拍的🙈

后来入手了第一台单反，看着厚厚的说明书都觉得天呐天呐好麻烦，后来看《纽摄》也没看完。讲真的，最开始看教材是一件痛苦的事情，所以一定要坚持下去，不用全看，把最最最基础的记着了，其他的感兴趣的看不感兴趣别看了。然后实战，拍的越多会发现自己拍的越不好。这可能就是所谓的瓶颈期吧，我这么懒，当然是选择过一段时间再拍了，可是越来越不想拍了。🌚

摄影是非常容易学习的。

为什么说摄影非常容易学，但很多摄影爱好者却很难快速进步呢？

第一，没有认真学习。不需要太高的文化，即使你小本毕业。只要认真学习，一周，就能拍出不错的照片。这个不错的照片包含画面简洁、曝光准确、主体突出、主题明确。那么为什么很多手拿单反的人，有的好几年都拍不出优秀的摄影作品呢？一个主要的原因就是根本没有拿出来点时间认真学习,也没有抽出时间认真的拍摄。

第二，不爱好摄影。虽然买了单反，但并不一定爱好摄影。可能就有这样的情况，某个人看到同学、朋友、或者亲戚买了单反相机，拍出来的照片很漂亮。于是自己觉得自己也不差，也能拍出好照片。事实上，拍出好照片尽管容易，也要把说明书看透、基本的拍摄都掌握才能有拍好的可能。我真的遇到过很多说明书上的问题都没弄明白的“摄影爱好者”。很多摄影爱好者也是反复的学习这些基础知识，就像一个学生，始终在学习小学课程，不能毕业升级到初中一样。

的确，有些摄影知识，需要不断的重复学习，加强记忆。这个过程最好是根据理论技巧，结合实践拍摄来获得成就感，从而记住。这样经过三五次的拍摄，就掌握了一种很长时间都不会忘记的技巧了，也就是属于你的了。摄影中级班，深入浅出的，教大家学习摄影。如果您喜欢摄影可以关注摄影中级班。帮忙点赞哦。谢谢。