拍摄风景思路规划怎么写,拍摄风景思路规划怎么写好

1. 诗词摄影：“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”的拍摄思路有哪些？
2. 拍摄风景照片，绘画风景作品，都有哪些构图方式？

诗词摄影：“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”的拍摄思路有哪些？

诗词摄影：“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”的拍摄思路有哪些？

荷花，是许多摄影人喜欢拍摄的题材，它有着漂亮的花型，纯洁的颜色，更是练习摄影的好项目。

“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”这是著名诗人杨万里的一首诗中很有名的一句，那么怎样才能拍摄这诗中的荷花美景呢？下面我们共同来交流一下。

1、镜头选择

拍摄荷花可用的镜头还是很多的，如果要拍摄大场面的，可以选择广角镜头，如果要拍摄一些花的细节，可选择长焦镜头，这样表现也方便。

2、拍摄时间

最好是晴天的早上或是傍晚为最好，这个时间段的阳光光线不是太硬，拍摄映日荷花的意境最为理想。

3、光圈选择

我是冰贵神速，我来回答。“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”原出自南宋诗人杨万里的七言绝句《晓出净慈寺送林子方》“毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”

该作品生动描绘了杭州西湖夏季时的美景，是田园诗人的经典作品。这首诗表达了作者对西湖六月美景的溢美之情。我们摄影者的角度更要同时从用摄影语言表现出：“无穷碧”和“别样红”主体和陪体，才能更深刻体会出“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”的诗情画意。

下面是本人尝试用不同风格拍摄的荷花，以表现诗人强烈色彩对比的诗句，给读者描绘出一幅大红大绿、大开大合、精彩绝仑的画面；翠绿的荷叶，使人感到置身之中；来欣赏或娇羞或柔美的荷花。

每当荷花盛开时就会想起西湖的荷花，特别是曲院风荷里的荷花更是千姿百态色泽鲜艳。

大片的荷叶立于水中，在阳光照射下碧绿新嫩，如伞般又浓密的叶片中总会看到一些盛开的或含苞待放的花朵，又有盛开过后留下的莲篷，一切美景尽收眼底。

凡来西湖赏花者均会联想到＂接天莲叶无穷碧 映日荷花别样红＂的盛况，而对于摄影爱好者更是不会放过这迷人的景色。

感谢友军提问！

诗词摄影， 值得长线持有！

“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”出自南宋诗人杨万里的《晓出净慈寺送林子方》。这两句诗词描绘出来一幅大红大绿的华丽景象，“无穷碧”是在写荷叶，“别样红”是在写荷花。一红一绿，相得益彰。

拍摄思路

“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”这两句诗词描写得如此直白，我就不再多做解释了，大家都懂。接下来就直接聊一聊拍摄思路。

荷花呢，大家都拍过。现在的城市景观绿化做得非常不错，而且荷花非常好养，很多城市都在景观湖和内陆河里都大面积的种植了不少荷花。所以，想要拍摄出“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”所描绘的场景，其实并不难。

• “接天莲叶无穷碧”是描写荷叶延绵的壮观景象的。

所以，荷叶是摄影主体。在景别的选取上，推荐远景和中景。

我们可以站在岸边，用广角镜头拍摄池塘里绿叶连成片的壮观景象，也可以站在桥上，用长焦镜头俯拍，内陆河的水面上漂浮着一些荷叶的景象。

• “映日荷花别样红”是描写荷花摇曳的美丽身姿的。

当荷花成为摄影主体时，远景、中景、近景就都可以施展了。

其实荷花有很多种拍法。最保守的拍摄方式就是，远景拍摄一大片荷花盛开的景象；中景拍摄几只荷花次第开放的样子；近景拍摄一二枝荷花的绰约风姿；特写可以拍摄蜻蜓立小荷、蜂蝶飞舞荷花间的景象。

如果想把荷花拍出梦幻般的朦胧效果，还可以尝试***用二次曝光，或者是在拍摄时加入一些创意道具——比如，烟饼。

“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”南宋诗人杨万里的《晓出净慈寺送林子方》。

一“碧”一“红”突出了莲叶和荷花给人的视觉带来的强烈的冲击力，莲叶无边无际仿佛与天宇相接，气象宏大，既写出莲叶之无际，又渲染了天地之壮阔，具有极其丰富的空间造型感。“映日”与“荷花”相衬，又使整幅画面绚烂生动。围绕这种意境选者一朵或几多荷花拍摄，拍摄尽量要半遮半掩，要大胆留白，拍荷花在雨天或清晨有薄雾为佳。个人比较喜欢黑白荷花。

拍摄风景照片，绘画风景作品，都有哪些构图方式？

摄影，绘画风格多样，包括拍摄方式，绘画方式都是多样化的……

在拍摄风景照片中，最常见的构图方式有这些：

1，对角线构图，其实是引导线构图的一个分支，将引导线沿画面对角线方向分布，就成了对角线构图。引导线可以是直线，也可以是曲线甚至是折线，只要整体延伸方向与画面对角线方向接近，就可以视为对角线构图。

2、黄金构图，就是被摄体放于画面的黄金分割线（黄金分割点）

3、水平构图

4、S型构图

无论是风光摄影或是风景绘画，首先要考虑到***的关系。使用焦点***还是使用散点***，这是选择什么样构图的前提。比如风光摄影常用的接片方法就有多个焦点混在一起，在一个画面中有很多实的景物和虚的景物，只是一般的人没有注意而已。如果没有后期调整，使其很好的统一起来，就不成其为一张好的风光摄影作品。在绘画方面，除传统的中国山水画惯常使用散点***之外，西画也就是我们常常说到的油画，水彩画等等，都是使用的焦点***。因此，要注意到这一点，就会对我们有很多的限制。用什么样的构图方法取决于你所需要表现的内容，也就是说，只要能恰当的，合理的表现出你的主观思考，我觉得用什么构图方式都是可以的。

拍摄风景照和绘画风景作品都可以运用许多构图方式，其实所有的构图方法都可以用，只是要看怎么用，什么时候用合适而已。

我在此列举一些比较常见的构图：

1.中心（居中）构图。最常见也是最安全的构图。把主体放在画面中间拍摄就可以，当然要想拍出佳作还要根据拍摄主体和[_a***_]对主体进行必要的安排与调整。

2.水平构图。即以地平线的横向方向为构图的基准。一般结合三分法构图，又分为上三分和下三分水平构图，就是根据地面和天空的景色来安排，哪个很漂亮就将它的比重加大。

3.垂直构图。一般拍摄垂直分布的物体才用这种构图，比如拍摄树林的时候。

4.三分法构图。这种构图也是最简单常见的构图方法，也叫“井字”构图或“九宫格”构图。横竖各两条直线将画面分为均等的三部分，形成“井字”或“九宫格”，将主体放在焦点或直线上，即是九宫格构图。

5.三角形构图。三角形具有稳定性，绘画中最为常见的构图方式之一。画面中的主体与景物成三角形状排列或布置，即为三角形构图。