旅行摄影取景构图方法

1. 旅游专业风景摄影的构图分为几种？
2. 新手摄影时怎样取景和构图？

旅游专业风景摄影的构图分为几种？

最核心就是把景拍美，大家看了就有想来旅游的冲动，开场说走就走的旅行。

其他都是扯淡，千万别被砖家***忽悠什么三分法构图，对角线构图，对比构图等。这些没得多大的用。

反正拍出来大家看了就想来旅行就OK。

构图的规则有很多，构图法也很多，构图其实就是要求画面元素的均衡，让人看起来觉得舒适，自然，得体。大学生羽佳在这里为大家简单介绍5种旅游风景摄影构图技巧。

1.中心式构图是指被摄主体呈现在画面中央的构图方式，这种方式让拍摄主体在画面中占据统治地位，其他景致布置均匀，以达到主次分明，饱满均匀的效果。
2，三分法构图是一种简单化的黄金分割法。其将画面上下左右各分为三等分，形成一个井字。我们也常称其为九宫格或者井字构图。比起中心构图，三分构图变化更多，主体居于画面中心的构图会产生静止的效果，而主体偏离画面中心的构图更有趣些。

3.水平线构图。在摄影中经常会出现水平线，如地平面，水天交界线等。单一的水平线构图要避免横线从中间穿过，一般情况下可通过上移或者下移避开中心位置。
4，三角△形构图。三角形构图是将画面中的主体放在三角形和影像本身形成的三角的态势。三角形构图使得人们有一种稳定均衡的感受。

5.框式构图。框式构图是指摄影画面主体被透空的自然物体所包围，这一透空的自然物体作为前景与被摄主体共同进入画面，共同完成一幅画面。

小编在这里只是列举了基本的五例，更多构图法请关注羽佳的头条号。

其实无关乎专业不专业，也和哪一类题材没有非此则彼的关系，摄影类的构图是客观存在的，不以题材和专业的改变而能够拉低门槛要求的。构图既是一种玄学的东西系，同时也是一把能够量化的标准的标尺。如果要想把照片拍的好看的话，构图就是必不可少的一个环节。

既然说到“好看”，这就涉及到每个人的审美以及对于画面视觉的经验了。如果要谈及风景类拍摄的话，最常用的就是三分法、对角线、向心式构图等构图方法。不是说这三种方法最好，但起码在画面的处理上是比较保险和稳当的。

三分法按照定义上说，三分法是把场景中的两条竖线和两条横线分割，正如一个“井”字。这种构图方法比较鲜明、简练，而且能够突出画面中心。

对角线顾名思义，对角线构图就是把主题安排在对角线上，有立体感、延伸感和运动感。画面整体会变得生动，有节奏感。

向心式构图这种构图方法是把主题放在画面中心位置，而四周则呈现放射性或者同心圆形状。这样构图能够把主题醒目地向人们展示，其他环境则显示聚集作用，用以突出主体。

要谈摄影上的所有构图其实不止这三种。这一点和美术有着密切的关系。我们要做的首先要多看，多想，多总结，特别是选一些自己既感兴趣，又能够激发自己学习的主题和摄影师作品，这样才能够做到事半功倍，有持续学习的动力。然后在学习之后，自己要懂得观察，尝试，这样就能有较好的学习效果了。

旅游专业风景摄影的构图分为几种？

不管是否专业风景摄影都有构图之分，摄影除了是种美的记录艺术。除非你只想拍到此一游可以不讲什么构图，如果要想所拍好看点点还是要讲究一下。

旅游专业风景摄影作品的目的是向别人宣传旅游景点，让别人看到你风景摄影作品就有想来的这里的冲动。即使来过的看了你拍的风景也还想去看看的。不是有很多摄影师旅游景点找当地专业模特摆拍出大片吗？也就是这个目的。摆拍创作是最好练构图片方法之一。

风景摄影构图和其它摄影构图是一样的，本身构图就是摄影的最基本的知识，唯一不一样的要驾驭风景摄影构图有时候还得看天气吃饭，很多时候是摆不出来的。

构图好看的目的就是能一下子抓住观看者的眼睛，引起对方的兴趣。具体做到以下要求（敲黑板！干货！呵呵）

看图吧！

趣味点是小孩，其它原则和手法，可以一一对找和分析。

随便上了几张图，构图这个方法仁者见仁智，不能死套方法，但基本原则、要素、要求就是上面我讲的。

好的，我也不是什么***，更不是什么老法师，发表此看法也仅以交流为目的，结交更有看法的老师。也希望有老师以图为基本给我来些点评，在下感激不尽！谢谢！

新手摄影时怎样取景和构图？

要学会放弃，这样才能突出我们最想要的，并且可以使主题更加明确、画面更简洁。

就和写文章要表现主题思想一样的道理，一张好片叫人一看，就要看出想表达什么，也就是你的主题是什么才行，不能什么都要，什么都不舍得！

这个问题是摄影爱好者必须认真学习掌握，也是在实践中拍出好片的基础！

新手拍摄首先要多拍，主要在实践中去观察和发现所拍图片内存在的不足和优秀的地方。主要注意以下几方面：一，所拍主题要明确，二，构图中以突出主题为主，三，光线运用合理，四，角度适中，五，取景远近掌握准确。

摄影新手，首先肯定是新手，这就定义于是才接触摄影。也有可能是因为爱美才愿意去留住美而选择摄影，新手最大的意原就是想将看到景都拍下来，我认为这是一个过程，在这个过程中我建议新手应注意的几点:

1、熟悉相机、镜头的各类数据，如何正确的操作及熟练使用。

2、新手在实际拍摄中如何构图除了明白九宫格构图、三分法构图众多构图方式方法外，还是需要充电学习，建议细读多读几篇长城出版社1983年出版的美国本.克来门茨、大卫.罗森菲尔德所著的“摄影构图学”。

3、在选景时，个人认为新手先拍一张自选或自认为多种素材在一起的图片，在原址按去繁留简的理念拍摄一张简单内容的图[_a***_]对比，这样可以有所发现，促进自己不断进步。

新手摄影，最先要对自己想拍哪一类的片子有个起码的了解认识，是想拍风光类，还是想拍纪实类，然后再进行设备的投入，进而步入摄影中来。

（1）学习相机的说明书，最好的老师就是说明书。这是加强我们对相机性能的熟练掌握。

（2）学习构图。构图的方法有几种：黄金比例、九宫格、三分法，这三种构图法掌握好。

（3）构图时，将兴趣部位放在黄金比例分割的三分之一处。九宫格是放在交叉点处。摄影是减法，画面要整洁干净 。

感谢邀请。

对于新手来讲，如何取景和构图，一直比较迷茫的事情，特别是在取景方面，不知道如何去取舍。

首先是一个主体的问题。

有人说过，摄影师的照片就是摄影师眼中的世界。在拍摄之前，一定是有什么东西感染到了你，比如比较漂亮，比如比较有意思等，有东西感染了你，才有了让你举起相机的冲动。这个能感染到你的“东西”，就是你所要拍的主题，而表达这个主题，就需要一个主体来表达。所以，你在举起相机的时候，一切都是围绕主体来展开的！

举例说明：比如你走在一个宁静的村落里，午后的阳光温暖而宁静。古老村落的沧桑和岁月的过往深深地感染到了你，你想表达一个历史的沉重和孤独，就要去发现能表达这么一个主题的主体，正好有一个略显孤寂的老人出现在画面里。接下来就是你所说的怎么取景了。

摄影中的取景，是一种减法！跟主题无关的去掉，影响画面美观的去掉，画面要力求简洁、完整和统一。如上图中，画面中的前景与背景，无不体现出一种岁月的沧桑，而画面中的老人，是画面的主体，更加体现中寂寥的村落和老人的形只影单，且画面中的各种元素，无不体现着这种主题。而画面上方的红纸，有些与主体格格不入，在取景上，红纸就是一种多余。

再比如上图：想表现的肯定是春天时节、长满海藻的大海。还是那句话，一切从简。画面中几个简简单单的元素，让画面即简洁又能表达主题。一点（礁石）是画面的兴趣中心；一线（水平线）平衡着整个画面；一面（前景的绿色）与主体完美互应。而画面的右上角，一座山的出现，即让画面有了空间感，又点缀了画面中大面积的“白”，也给画面起到的平衡的作用。

取景，要从画面中剔除与主体无关的景物；取景，要从画面中影响视觉美感的景物；取景，所有进入画面的元素，无不发挥自己的作用，或强化主题，或点缀画面等。在力求“简”的同时，让画面看上去更具美感和对视觉的冲击力。