摄影师王一博

1. 装修家的时候软装，如何搭配装饰画？
2. 为什么现在的数码机拍的照片都要后期，轻则调色，重则p的眼花缭乱？

装修家的时候软装，如何搭配装饰画？

正确的布置和搭配家居装饰画，能够生活空间焕然一新，反之则会显得杂乱，失去理想的艺术装饰作用。首要原则就是“宁缺毋滥”，装饰画并不是越多越好，而是在一个空间形成一两个视觉焦点即可。

1、单幅悬挂▲通常用在客厅、玄关等墙面挂上一幅装饰画，把整个墙面作为背景，让装饰画成为视觉的中心。确保画面大小与墙面的比例适当，上下左右适当留白，画面中心高度设置在实现水平往上15cm左右的位置。

▲卧室背景墙与沙发背景墙同理。

▲悬挂单幅装饰画，以彰显局部空间的独立属性。

▲玄关，进门的第一印象。

2、对称均衡

▲通常为2-4幅装饰画以横向的形式均匀对称分布，形成简洁稳定的装饰效果，画面内容最好选择设计好的固定套系，彼此协调。

在这个追求美的时代，大到家用电器，小到零碎小物件对颜值有着高的要求，一般颜值高的产品在淘宝网都是爆款，现在装饰画也是受欢迎的产品，是现代家居装饰中必不可少的美物，挂在墙上，既能够美化墙壁，又不会感到生活的枯燥乏味。

如果想让家居，显得时尚又有格调，那么来神奇印象金属装饰画店铺挑选吧，一款高颜值现代三联竖屏挂画，能让整个房间透着浓浓的艺术气息。

生机盎然百合花

这款现代三联竖屏挂画中，将生机感的百合花元素，设计到装饰画中，哪片只是一片花瓣，也能带来清新的视感，并且让您的心情得到恬静的享受，挂画由三部分组成，白色花瓣，***花蕊，再配上蓝色背景，视觉冲击力极强，如此设计，富有极强艺术感，能够饰出墙上美好景色，挂在电视左侧效果也是极好的。

梅花枝头成对鹦鹉

鹦鹉一上一下的对望姿势，深情的凝望，相信此时单身狗们，错不及防吃了一波***了吧，设计师将这对鹦鹉设计到装饰画中，也颇有寓意，意味爱情如画中鹦鹉恩爱如初，红色梅花盛开枝头，寓意着日子将会红红火火，再拾配红色鲜花，眼中将是满满的生机感，给家中带来一丝的活力气息。

静谧怡***墨绿竹

感谢邀请。

我是室内全案设计师。欢迎大家一起讨论装修设计有关的问题。

这个问题建议还是要根据整体的装修风格去选择搭配挂画。这样营造出来的整体氛围才协调和对应主题。例如：

1、现代风格

2、欧式风格

3、中式风格

4、北欧风格

随着人们生活水平的提高，对于家装也越来精益求精。装饰画是家装中常见到的装饰品。对于挑选装饰画，需要对画有一定的鉴赏水平，这样对你有很好的帮助。

装饰画与风格的搭配

首先确定您家庭的装修风格。比如欧式风格的房间适合搭配油画，中式风格的房间最好选择国画、水彩和水粉画等，图案最好是以传统的山水、花鸟鱼虫这些以写意为主的画风。现代的装修适合搭配一些印象、抽象类油画，也可选用个性十足的装饰画。这个可以根据您自己的喜好选择。当然需要注意画质清晰平整。

装饰画与空间搭配

装饰画的最佳位置就是人走进这个房间时视线的第一落点，这样你才能给人焕然一新的感觉。色彩选择有忌讳，一般现代家庭装修风格大都以白色为主，在配装饰画时多以黄红色调为主。如果室内装修色比较稳重的话，可以适当的选择带有艺术感的装饰画。

装饰画能更好补充家装中墙壁上的留白，给家庭装饰的整体布局增添几分色彩。

在室内软装设计当中，装饰画是软装设计搭配的重要素材之一。装饰画搭配得好，不仅可以表现装饰美感氛围，还可以提升空间感、提升生活格调情趣。

那么，在家居软装设计中，对于装饰画的搭配可以注意以下几点：

一、装饰画风格与形态色彩的选用

在整个室内装饰风格已定调的情况下，室内各区域墙部所搭配的装饰画是否与整个大空间的风格和谐统一。例如中式风格的装修风格，整体复古的配色，墙面上是不会搭配具有太鲜艳色彩且前卫感很强的抽象画的，就算是抽想画，也是选用具有中国风特点韵味的色彩柔和，形态柔美的抽象画。

二、装饰画寸尺大小要合适

对于不同的墙面空间大小，所选用的装饰画寸尺大小也是有比例上的讲究的。就好比小户型的客厅，通常沙发背景墙和电视背景墙所选用的装饰画边长都不会是大于1米的，可以选用中小尺寸40～60cm的组合装饰画。大尺寸的装饰画通常出现在大户型的装饰墙上或过道上，对于尺寸的把握需要根据具***置来情况结合整个户型空间来做合适的把控。

为什么现在的数码机拍的照片都要后期，轻则调色，重则p的眼花缭乱？

这个问题我在之前的其他回答里面也有涉及过，其实我们不必说的过于极端。下面举几个例子来说吧。

首先我十分赞同摄影师在拍摄的时候就要在拍摄的过程中将照片“生产”出来，后期只是一些很简单的***性工作，这个在纪实类的和新闻类摄影里面是毋庸置疑的，不需要太多后期，尤其是新闻类摄影，一旦被发现有后期过度不被媒体和行业标准所接受就会丧失之后所有在行业内的任何拍摄机会，我身边也发现过类似的例子。

这是著名新闻类摄影师詹姆斯纳切威拍摄的美国911的一个画面，不难看出这个照片也是做了一定程度的后期处理的，但并没有很大的变动，只是简单调节了一下锐度，还有对比。并没有添加减少什么元素在画面里，更谈不上什么偷天换日之类的做法了。在这种情况下，简单的后期处理是被行业所接受的。

至于Fine Art带有一定叙事性的类别，所谓“偷天换日”的手法是可以被接受的，也可以被叫做所谓创意摄影，这类摄影由于使用目的有时候更多的具有商业性质，当然博人眼球自然也就可以理解了.

这是我的一朋友为耐克拍摄的一个项目，不难看出没有后期这张照片是达不到这个效果的，所以我们不要一刀切。

但至于这个后期你是在行业接受范围内把它后期的更好了还是更恶俗，我想这个就要看你的水平了，不是一蹴而就的。当然，这张照片在拍摄的时候用的光源，构图等等都是经过反复试验的，也就是你说的拍摄在相机里。我很不赞成在拍摄的时候随便按下快门，然后都靠后期调出什么所谓HDR的东西，那个真的很简单。

摄影老法师们总喜欢重复亚当斯的那句话：

摄影是谱曲，后期是演奏，二者缺一不可。

就像说出来了这句话，就可以对自己的夸张后期进行包庇，也把自己摆放到诗人的境界。事实上，我们先来看一看亚当斯的摄影作品：

你会发现，景色真美，很震撼、但是很自然。事实上，亚当斯只做了影调的处理，而不是像广大的摄影[_a***_]一样大幅度调色、液化、做效果。

该图来源于一则新闻，是县领导到乡镇开展工作。真不清楚摄影师为何画蛇添足非要给背后的树木调色、给画面加柔光滤镜，甚至我都有怀疑他多花了两个小时时间给“领导”瘦了脸和去了痘。

新学ps的摄影爱好者总喜欢炫技，各种技术技巧，只要能想到就必须要用到，也不管场合与真实性。事实上，在新闻报道和其他涉及真实性的影像资料中，“不得移动像素”是纪录类影像后期调整中最严格的底线规则。

该作品曾获得第16届中国新闻摄影“金镜头”奖非突发类金奖，但是在公布获奖的当天，评委会收到作者王一的声明，称组图中有一张（上图）是经过PS（换天）的图片，是不慎送错图造成的，并主动申请取消获奖资格。

他很明白新闻的严肃性。很多国际新闻摄影大奖都因改变画面元素而被取消奖项，甚至作者被新闻行业封杀。