风光类摄影师靠天吃饭的。两个方法过得美景:一是等。在美丽的景点等火烧云,等银河,等自己想要的。二是走。多走,多看,多去几个地方,增加美景几率。
我觉得还要有创作作品的思想。雾霾没有火烧云漂亮,但是雾霾也是一景,只要运用得当,依然能出好的作品。风云雨雪都是美景,就看摄影师如何发现。下面上几张雾霾的片子。
2、选择需要表达的中心
我自己的一点儿心得,希望可以帮到你!
当摄影人眼前呈现出一片非常漂亮美丽的风景时,都想把所有的美景全装进镜头里拍下来,这是一般初学者的心态。但是当举起相机的时候又不晓得从哪下手了,眼前到处都是漂亮的风景,如何取舍呢?毕竟能够容纳景色的镜头有限,好多初学者都是在手忙脚乱的过程中不断的“谋杀快门”,拍了几十上百张照片,事后一检查,绝大多数都是“废片”,删都难删。
说大实话,自己也经历过这样的过程,但是很短暂,多拍肯定没有错,但一定要做到有的放矢。个人认为,镜头是自己眼睛的延伸,镜头把自己眼睛里装得满满的“景”分成若干块小份的香甜的蛋糕摆在面前,任摄影人自己来挑选哪一块更可口更适合自己,其实说简单点就是“做减法”,特别是风光摄影更是如此。“用镜头找景”说白了就是构图,这除了要了解一定的美学基础知识,学一些点和线的关系,用光和平衡色彩的搭配等等外,更要有忍痛割爱般“舍取”的气魄,这样不断的学习不断的积累,要不了多久,拍的照片就会与众不同,等再遇上绝佳景色时就能从容应对,到那时出片率就会大幅度提高。
下面发几张自己拍的风景照片和大家分享,敬请批评和指正[祈祷]
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首先非常感谢在这里能为你解答这个问题,让我带领你们一起走进这个问题,现在让我们一起探讨一下。
个人认为,镜头是自己眼睛的延伸,镜头把自己眼睛里装得满满的“景”分成若干块小份的香甜的蛋糕摆在面前。
任摄影人自己来挑选哪一块更可口更适合自己,其实说简单点就是“做减法”,特别是风光摄影更是如此。“用镜头找景”说白了就是构图。
这除了要了解一定的美学基础知识,学一些点和线的关系,用光和平衡色彩的搭配等等外,更要有忍痛割爱般“舍取”的气魄,这样不断的学习不断的积累,要不了多久,拍的照片就会与众不同,等再遇上绝佳景色时就能从容应对,到那时出片率就会大幅度提高。
下面发几张自己拍的风景照片和大家分享,敬请批评和指正:
在以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议,我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。
在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享,大家如果有更好的关于这个问题的解答,还望分享评论出来共同讨论这话题。
我最后在这里,祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活,健康生活每一天,家和万事兴,年年发大财,生意兴隆,谢谢!
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眼睛看到的美丽景色是大面积的,是一个散开的场景。可是我们手机的镜头是有限的,范围是小面积的。如何用小小的镜头去记录我们看到的美好景色呢?摄影就是一个取舍,做减法的过程。
所以,我们就去观察眼前的景色,寻找有特色的点,能够表达出我们内心所感受到的美好。以小见大,用局部的美好来表达我们看到的无限美好。
下面是我用手机拍的乡下风景,与大家分享。
老是抱怨学构图没什么好教材,今天就给大家准备了超详细的构图教学,一个手法一个图解,就算对着第一次学拍照零基础小白,你用这个也保证能把他们教会。
超简单的构图图解教室
把主体放在画面中心,最简单、易用、好上手初学者必备。但也是最容易呆板、让观众腻烦的构图,因为,主体位置与人们默认的观察视觉一致,平铺直叙的观感,不容易引起额外的兴趣。
但想表现日常感的记录视角,中心构图也无妨(不少日系摄影师也有中心构图的偏好哦)。
把主体内容放在边框之中,使之在画面中被框选突出。
可以水平线拍摄、三分法则构图善于用几何图形、线条去思考。运用前景、中景、远景拍摄将风景里景物展开来,俯拍河流山体。
上下以与地平线或者山峦大轮廓大线条为界,天空精彩保留三分之二,反之则侧重表现地面景观,有纵横线的画面,如公路与地平线交错的,可***用中心或者九宫格构图,视具体情况定,多拍几张不同构图的片子,以便后期取舍,本人近几年比较偏好中心构图。
风景构图方法真的很多,不是几句话可以写得完的。
这里就简单介绍几种比较常见的吧。
1、3分法,也有人说是黄金分割法。把对象放在9官格的交叉点上。整体比例就可以更加的协调美观,如图1~3
2、放射性构图,由1个点向周边放射性延伸,可以展现出很好的视觉冲击力。如图4
3、中心放置法。这个构图用得最多,但风景人像的时候要控制好主体的比例,才能恰到好处。如图5~6
4、对称式构图、可以左右,上下,形成类似镜面一样的[_a***_],效果非常不错哦。如图7
5、对角线构图,相片由对角线分割成2个比较明显区域。如图8
6、线性构图,向1个方向放射的形式,多数用来拍夜影、建筑等,如图9
其实还有很多啦,就不一一列举了。
风光照片一般表现比较大气磅礴的样子,所以说适合用的镜头是广角镜头,不过广角镜头所融入的内容比较多。所以说,这个时候需要给画面增加一个亮点,使得画面更具有观赏价值。
自然光又称“天然光”,不直接显示偏振现象的。从普通光源直接发出的天然光是无数偏振光的无规则***,所以直接观光又称“可见光”。一般自然光由七种颜色光组成,分别是:红、橙、黄、绿、蓝、靛、紫。而摄影是一门光影艺术,如何利用好光影,是拍出一张好照片的重要条件。
一般来说,要拍出一张好照片,选择时间很重要。就风光片而言,日出前一个小时左右和日落前一个小时左右最好。这个时间拍出来的照片通透,有色彩有层次。
自然光又称为“天然光”,一般分为太阳光、月光、星光和不可见光等。对于摄影而言,最重要、最关键的还是太阳光。虽然说风景摄影很重要的因素是“靠天吃饭”,但是能巧妙地运用好当前出现自然光的不同光线也是摄影师拍摄出美丽风景片的基本条件。是需要不断努力提高的一项基本功。这里,个人将拍摄风景片的一些体会和要素进行整理分享给朋友们:
第一、较为准确分析和把握风景点的自然光基本情况。一是根据当地当时的地方天气预报初步分析,并结合我们需要对风景点要突出表达什么意境目的,研究可能会出现什么样的自然光情况,也称为事前做功课;二是到达拍摄地时后继续根据自然光的具体来源、照射位置和角度等关系,再具体考虑如何拍摄,也称为现场做决定。
第二、从光照的来源,建议拍摄时间为早晚为宜。其理由:一是早晚的自然光照射在风景点上,处于低角度,也称为斜向光。此时可根据现场实际,***用变化多种机位方式进行拍摄,也就是常说的顺光、侧光、逆光机位拍摄。突出表达出不同的光位带来的不同的风景意境; 二是早晚自然光的质感,相对偏向柔和细腻,能更加有效表达风景的画质和影调;三是早晚自然光的色彩,相对丰富和浓郁,能更加突出表现风景画面的柔美和艳丽。上述情况说明了在风景拍摄创作中的一个观点,就是形容拍摄者是“起得比鸡早,睡得比狗晚”,辛劳程度不容置疑。因此绝大多数早晚拍摄的作品,才会更加吸引人观看和欣赏。
第三、相机拍摄参数设置要准确。一是风景摄影主要强调景物影调层次,要表达好拍摄意图,正确选用测光方式尤为重要,我使用的是尼康相机,在拍摄风景多数时间***用矩阵测光模式,可以较为精确把握场景的光线变化,使明暗对比关系更加突出,光影轮廓更加明显。二是快门速度选择要结合表达的静与动而进行思考。一般拍摄静止的景物曝光时间可相对短。如果是想拍出动态,充分表现自然光的飞逝、飘移等景象,我主要是借助必要的减光滤镜来深度降低快门速度,增加曝光时间,从而达到变化后的自然光线对所拍景物的抽象衬托。
总之,回答好这个问题,涉及的范围宽,知识点多。这里仅是从局部表层进行了说明,真正用好自然光拍出漂亮风景片需要多实践、多总结。如果此问题的回答对你开拓拍摄思路有帮助,请朋友们关注我的今日头条,分享评议转载给更多的朋友们。
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