风景拍摄介绍文案

1. 实打实地拍摄风光片，都能够获得哪些好处？
2. 怎样理解摄影中、艺术家叫采风，摄影师叫拍片，老百姓叫照相，这有本质上的区别吗？

实打实地拍摄风光片，都能够获得哪些好处？

从风光拍摄开始学摄影我觉得，风光摄影是学习摄影积累经验的首选创作路径，总结如下四点 ：一、可以训速提高自己的摄影作品的构图能力。二、认识光与影，呈现自然画面景物时，在光线影响下所表现出来的色彩关系，三、可以正确理解，快门速度与光圈之间的关系，控制好光圈对景深的运用，熟之快门速度对被摄物体在运动中的变化。四、训练自己拍摄风光片，作品主题思想的挖掘，拍摄者与读者之间的思想共鸣的视觉审美，传递诗画意境视觉表达。用手机拍己经是我生活常态的一部分，现转发我微信手机拍的风光片，供网友们欣赏…

拍摄风光是摄影爱好者的起步，其好处多多，最起码有这样几点，一是为成为***铺平道路，奠定基础。许多***都是从拍摄风光开始的，风光的拍摄过程也就是摄影知识积累的过程，待基础打牢了，选个深入发展的方向，你离专家就不远了。二是可以为宣传家乡作贡献。现在全国都在打造美丽中国，各省丶市、县、镇都要打造相应的美丽省、市、县、镇，各方面的宣传少不了要用照片。我们手头有，就可以为宣传家乡作贡献；三是还可以走向市场，赚点小钱。我们可以将拍来照片投到片库，收取片筹，投向影赛说不准还能小奖。四是有单位或者个人急需照片，你可以解人燃眉之急，积累人脉，等等。

怎样理解摄影中、艺术家叫采风，摄影师叫拍片，老百姓叫照相，这有本质上的区别吗？

摄影就是照相。摄影的意义在于记录生活，更重要的参与生活。一个人不论你是艺术家还是摄影师或者是老百姓，你只要把摄影放进你的生命里，通过自己的不断探索， 总会有新发现，并且把这些发现用光影拓宽我们的视角，我们对摄影的认知能力就会不断提升。至于是***风还是拍片或照相，都是一些无关紧要的对照相的称谓而已。摄影既然是一门艺术，摄影对每个人的意义是不一样的。专业的摄影师是当作一个养家糊口的职业，而大多数人是为了让摄影参与到自己的生活中，从摄影体验中得到乐趣，传递自己的思想感情，表达和分享对社会的正能量的认识。摄影作为艺术，是需要技巧和技术的。但是艺术对每个人都一样公平，也不是高不可攀的，只要你我在日常生活中练就一种审美的直觉，能够从日常生活场景中发现并能定格一个故事瞬间，让更多的人嵌入集体的记忆中去，那我们就是一个艺术家～摄影师！

艺术家叫***风，摄影师叫拍片，老百姓叫照相。确实是有这样的叫法，我个人觉得也是有道理的。下面简单跟大家聊一聊。

艺术家之所以是艺术家，说明是对艺术有一定造诣获得大众认可的。之所以获得认可，说明人家的作品一定是来源于生活，高于生活。而能达到这样水平的必定需要植根于基层，体验生活、搜集素材。拍出有血有肉、有灵魂的好作品。这叫***风，没毛病。

摄影师作为一个职业，他们去拍片，都是有商业需求，要服务的是某个人或者团体。这种供需关系，能从要求出发，拍出唯美的照片就算能交差了。所以简单称为拍片比较合适。

老百姓拍照片叫照相，（这里所说的照相，我们按照题主的意思应该就是简单的按快门拍照的意思）对于绝大多数普通摄影爱好者来说，这种说法没有问题。看见好看的人或者景，就去按快门。这肯定不叫***风。

通过上边的解读，相信大家也能感受到，艺术家***风、摄影师拍片、老百姓照相，虽然最终都是按快门，但肯定是有本质的区别的。

觉得我分析的有道理，帮忙点个赞哦，谢谢。

表面上、形式上看，三者没有什么区别，即它们具有基本的共性：用相机（手机）记录下对象的影像。但若论本质和内涵，还是有区别和差异滴。

摄影艺术家——即真正的摄影家的“***风”，是艺术创作的活动过程，往往带有特定艺术目标和追求，到特定场地或环境中拍摄相关的创作素材，即便是遇到与拍摄主题无关的内容，其拍摄也往往带有艺术家特有的独到的视角与思考，拍出与众不同的图片材料。

摄影师，给人的最初的一般感觉是以摄影、拍照为职业，拍片是为了饭碗，为了挣钱收入。如各类影像工作室工作坊（传统的照相馆）的摄影人，最常见的是拍婚礼[_a***_]者。他们有一定摄影理论与实践基础经验，能通过特定或固定程式套路以及后期技术，拍出不错的片子（否则也混不下去），但他们的摄影拍片往往带有“匠气”，就是拍得挺不错的片子，也很难具有多少艺术内涵。

老百姓的照相，显然就是记录，拍下来就行，通常能解决“到此一游”即可，没有也没必要太多讲究，既没有艺术家的艺术标准，也不需要考虑如摄影师一样确保客户的图片质量要求。

***风也好摄影也罢，其实都是照相。我的理解只是专业与非专业之间的区分。艺术家摄影师创作时候也离不开用照相机，而不能说是艺术机什么的吧？

现在生活条件好了，广大中老年朋友闲下来喜欢带着相机四处旅拍，没有什么必要给自己设定什么标签。只要是玩的开心，自娱自乐就好。

照片是照相机拍出来的，只要照片令人赏心悦目就可以。家人同学朋友问我最近怎么样的时候，我经常说出去照相了。

下面是我几年来拍的一些照片，如果你喜欢请点关注[握手][握手]

以上三种方式，都是对摄影的称谓，可能技术层面相似，他们的本质区别还是在于意义。就像同样一种事物，不同层次的人看来是不一样的，因为他们看待问题的角度不同。

一、艺术家的***风。***风源自诗经中的风、雅、颂，其中风指民歌，***风原意为皇上派人深入民间去了解民情，发展到现在往往艺术家外出创作都成为***风。他们的本质都是从生活中汲取新鲜的素材，从而让自己的作品更具生命力，艺术家的身份和题材的重要性使我们尊称其为***风。

二、摄影师的拍片。摄影师是具备了相当摄影技能的人，他们所谓的拍片儿，绝不是简单的按一下快门，而是经过深入的思考与等待进行的摄影活动。有人说近代摄影最有影响力的两种摄影创作模式，一个是布列松的决定性瞬间创作理念，一个是亚当斯的区域曝光创作方式，都是现在摄影师常用的方式。可见摄影师的拍片儿也是一个都很复杂的创作活动。

三、老百姓的拍照。以前我们通常把拍照的地方称为照相馆，所以老百姓常常就把拍照称为照相，一般都以人像为主，全家拍个全家福，个人拍个纪念照，都曾经是我们很重要的留念方式。那时我们家中都会有一本厚厚的相册，没事，翻起来真是满满的回忆。所以老百姓把这种方式，亲切的称谓照相。

所以说艺术家的***风，摄影师的拍片儿和老百姓的照相之间的本质区别就是意义与角度的不同。