好莱坞电影风景拍摄技巧-好莱坞的风景

本文目录一览：

• 1、7种类型片必备拍摄指南
• 2、调色大法好,五种调色手法让你的电影作品脱胎换骨
• 3、好莱坞3D电影是如何拍摄的?

7种类型片必备拍摄指南

通过《红色之山》《惊声尖叫 3》《嗜血破晓》《新丧尸出笼》《异形大战铁血战士》等几部影片，我们可以找到美国恐怖片中利用画面制造紧张气氛的一些规律和技巧，这也是这一类型电影的视觉处理惯例： 多利用大全景制造不安定的氛围。

留白构图 留白构图适用于风景特别好的场景，拍摄的主体在画面中占比较少，这样的构图会很有意境。三角构图 以三个视觉中心点为主体的主要位置。三角形增添画面的稳定性，给人均衡又不失灵活的视觉感受。

从此，画意摄影也逐渐成为摄影艺术中的一个重要流派。 商业摄影 商业摄影，顾名思义是指作为商业用途而开展的摄影活动。

调色***好,五种调色手法让你的电影作品脱胎换骨

选择“色阶”命令，将色阶工具中间的浮标向右拉动，降低Gamma值，将画面的亮度降低。选择“亮度/对比度”，提高画面对比度，使画面对比明显。选择“色相/饱和度”命令，降低画面主色调的饱和度。

这种剪辑手法源于法国新浪潮时期的电影，最早出现在电影《筋疲力竭》中，一个乘客坐车的镜头被生生切成了数段，而电影《窒息》甚至在长达数分钟中的镜头中***用了跳切手法。

当然色彩也不要过饱和，最好是对着监视器调色，并经常把调色的结果输出到电视机上观察电脑和电视的差别（最好是动态，可以对比信噪比）。根据色彩成分调整 色彩成分调整就是挑选具有鲜明色存在的场景来调。

一定要善于运用冷暖色调，一般性的新闻之类的，可以***用标准客观的自然色彩还原，不能***用主观的人为色调，其目的是更好地再现真实。

日系电影调色教程图片如下：调色思路：黑白灰关系上，属于中间调，天空没有较强的高光部分。色彩上，色彩较为统一，以冷暖为主，颜色明度较低。手法上，***用了明暗对比和冷暖对比。阴影黑色部分偏灰。立体感较强。

用PS的小伙伴，可能对“红巨星”了解不多，但是玩视频剪辑和特效的一定早就知道了，他们在***领域的多种插件套装都几乎是同类中的佼佼者。

好莱坞3D电影是如何拍摄的?

1、D立体电影的制作有多种形式，其中较为广泛***用的是偏光眼镜法。它以人眼观察景物的方法，利用两台并列安置的电影摄影机，分别代表人的左、右眼，同步拍摄出两条略带水平视差的电影画面。

2、立体电影就是用两个镜头如人眼那样的拍摄装置，拍摄下景物的双视点图像。

3、D电影在拍摄的时候，就是用两架摄影机模仿了人的眼睛。行内有昆虫眼、人眼、巨人眼之说，如果要拍很近的景，两个摄影机要像苍蝇的眼睛一样离得那么近。一般的话两个摄像机之间的距离跟人眼差不多。

4、D电影制作是架设两台摄像机模拟人眼进行拍摄。好像是导演卡梅隆用了8台索尼***进行不同角度的捕捉拍摄。而且将两台摄像机改装成一体。（这是一个成就了，属于研发出一个立体摄像机）方便拍摄3D电影。