风景线怎么拍

1. 拍风景照片，你知道怎么“取景”吗？

拍风景照片，你知道怎么“取景”吗？

作为一个业余风景照爱好者，我是这样取景的：

一、看到的风景首先要吸引住我。凡是能让我眼睛突然一亮的景色，我觉得，至少符合我的风景摄影的审美观，而我的风景审美观，应该也能代表一部分爱好者的眼光，因此，从吸引自己眼球开始审查景色，是我拍摄风景照的第一步粗选。

二、具体观察，从哪个角度可以最大限度地展示出这个美景。当我发现美丽的风景后，就会仔细去观察，当因为各种因素，无法达到我的拍摄想法或体现不出我想表达的审美时，我会放弃。而当有可能达到审美要求时，我会想方设法，力争最大限度地展示美景，使眼前的美景更加完美，更加养眼，把眼前的景色，理想化地尽力装进我的摄影框中。

三、让这个美景尽量能符合摄影的要素。每个人的审美观有差别，但是，对于美景也有共性的地方，例如，常用的构图法，色彩的搭配，画面的层次感，主体的表达方式，画面的整洁与留白……。注意按照一定的摄影规范拍摄，对于初学者我认为还是挺重要的。

四、注意光的使用。光线对于摄影非常重要，学会利用光线，能使我们画面更加清新夺目，更有灵气。许多摄影优秀作品都会选择较好的时间段，巧妙地利用光线，才体现出少有的画面。

这就是我，一个用手机学着摄影的新人一点苍白的看法，肯定我的观点很粗糙，很肤浅，就算是我的一点积累总结吧。不足之处，欢迎大家批评指正！

我想这里提问的“拍风景照片”，怎么“取景”？是指的一般意义上的摄影爱好者而问的。所以不必从专业性上过于强调，仅就拍摄者所见所闻眼前看到的风景美就可以拍照了。为了能把风景拍好，只要掌握一些基本的拍摄知识和要求就可以了。首先，就是怎么取景？拍摄时要把主景特征或者景物的标志性的特点找准，也就是平时说的突出主题，尽量结合现场实际景物，可以摆到中心位置进行构图；也可以用偏正结构，***取四六或三七分割式的构图。

其次用光。尽量结合现场的实际光线，尽量结合景色特点运用侧射光；大多都是按景物的远近距离运用散射光（漫射光）；当然有时为了拍摄的意境表达展示还可以运用顶光（直射光）和逆光拍摄。

我想作为一个业余摄影爱好者能把握以上几点就可以了，关键在于自己在平时拍摄中能不断地总结经验，学习与多看别人的好作品，不断提高自己的审美境界，就一定能拍出满意的风景照片。

拍照片，我也不是专业的。而且现在手机方便，现在只用手机拍照片了。

我的体会是照片首先要拍得美。

构图要美。不要拍的杂乱无章，要突出重点，突出主题。比如你要拍人，人就是主要的，人最好站在三分之二的地方，而且上边要留空白。你要拍风景，也要突出重点，是这个树，还是花，还是河。主要是拍风景一定要留天空。

颜色要鲜艳漂亮。鲜艳的色彩能让风景抓住人们的视角，让人精神振奋。

拍风景照片取景很重要。取景可以深远，也可以细致。远景要留一点天空，有纵深感。近景拍花花草草的照片多，要求颜色鲜艳。

这是我一点浅见，请朋友们指教！

每次收到邀请的时候我都会先认真的看清题目，先审题后写答案。

这个题目说的是风景，这是主题，而如何取景，这是审美的概念。那么什么景才是好的景？这就是每个人的审美不观不同，产生的景也不同。

例如，窗外飘着雪花，沧桑的老树杆上一枝梅花迎雪盛开，这个时候从窗内看出去只有窗框外的那一支长满梅花的树枝，这就是窗外景色。是将镜头伸出去拍整棵树，还是利用窗框进行构图，只取那枝梅花？想毕这不用再多说了吧？

例如，我们去公园，这里有水有树有草有花有蓝天有白云，那么是否非要用所谓的减法来构图呢？答案是否定的。

有的所谓的***一直都强调低机位，是否是这样呢？答案也是否定的。因为景在每个人的心目中是不一样的，所以不能千片（篇）一律，而是按照自己的想法来取景，取多少入镜，如何取都是自己的想法与审美，而不是别人的想法与审美。

有的人认这下面的这幅片子里又是水又船又是天又是树，不知道想表达什么？没有主题，也不知道哪个是主体。有这样认知的人只能代表他或是她的个人审美观。只要你自己认为这样景是自己喜欢的，那就是最好的。但是，景必须是真实的，而不是人工后期合成的。后期加上个飞鸟或是航空器什么的，那就是创作了，而不是拍景。

风景有多种多样，有人认为拍风景必须要有光，没有光就没有景。而我更认同自己心目的那个景。那怕是没有光，甚至是雾气蒙蒙的，我也会觉得是很好的景色。

景在摄影爱好者的心目中是个人的主观意识，不应该认只是盯着所谓的***拍的景才是好景，自己否定自己，永远也不会取到好的景观。

大景是景，小景也是景。要想拍好景，首先要选好自己喜欢的那种景。那怕是一堆石头，一个废弃的老建筑，一汪水塘，一堆枯草，只要自己喜欢，都可以是景。