我发几张我拍摄的图片,前6张是手机拍摄我家小朋友和我家猫JOJO梵高,后三张是用相机拍摄是我同事家的孩子。
说到趣味这个话题,有一个词比较容易理解叫众口难调,每个人的趣味点不太一样,仅拿我自己来举例子,我的工作就是摄影,但是工作的商业摄影是为了帮助商业呈现完美视觉。
我个人的兴趣点是恶搞,有时候恶搞一下我家小朋友 有的时候我搞一下我家JOJO梵高。 这些生活化的东西是我比较关注的,当然有的时候也可以后期合成一些增添一些童趣。
举个例子吧:要善于利用周边的事物,来为你的照片“增光添彩”,比如路边的路标或者是我们的眼镜,在沉闷的风景照片中加入颜色亮丽的路标,或者是透过我们眼镜镜片来拍摄,会有很好的效果。
想拍出好的作品,要善于利用周边的事物,来为你的照片增光添彩,实生活是充满着惊喜的,平常的事和人也会充满着惊奇和乐趣。从摄影的角度来讲,结合她们此刻内心的情感,赋予整幅画面更深层次的意义,似乎她们是在表达着什么,愿望?梦想?对她们未来的期盼,这些都可以有所体现,这就使得整幅画面充满生机活力,趣味性十足,充满了***与力量,充满了正能量,能带给我们美好时刻和回忆。
摄影不光是拿起相机对准拍摄物体按下快门那么简单,你得用心观察,发现身边的一切题材,用不同的手法去和想象力去拍摄出自己想要的效果,比如利用周围的环境,道具等等用你不同的想象力拍出另外一种自己想要的风格!
如何拍出充满趣味的摄影作品?我的理解是这样:有趣的摄影作品一般出自于人物,动物等题材,风景类的题材也有,但是很少,像是一些长相奇特的花草树木,奇山异石等。多观察抓拍人物的表情动作,喜怒哀乐,有时候也需要提前预判拍摄主体的下一步动作,要做到和作品“心领神会”,才能得到好的有趣的作品。
谈不上摄影师,也没有系统学习过,充其量是一个摄影爱好者。从懵懵懂懂摸相机开始,我感觉摄影就是一个细致活,要有思想,更要独特的视角,许多时候是孤独的。
定时间,定地点,看天气,带器材,找机位,构图,每一道工序都在脑海里反复考量,每一次快门都带着自己的思想与感情。即使在拍摄当中,也要做到旁若无人,屏心静气,以免受到干扰。
扎堆摄影在中国司空见惯,一部分是景观独一无二,跟拍;一部分是千篇一律,摆拍。
我觉得扎堆摄影能不能提高水平要看具体情况,不能一根而论。
秉着学习的思想,初学者可以共同交流,三人行必有我师,取人之长补己之短。
而有一定水平或者有思想的摄影师未必如此,如果一定要拍,也会避开。当然,受条件所限或许也有另外。
扎堆摄影如果失去个人思想,局限于同一拍摄模式,不能创新,这就是一直受摄影界所诟病的,不但不能提高水平,反而固化思维,得不偿失。
摄影本来是一门艺术,艺术本身就是孤独的。随着生活水平提高,普罗大众也长枪短炮,艺术的要求少了,变成了一种群众性***,追求大众趣味的人多了,扎堆不可避免。
然而,摄影是透过镜头看世界,同一景观,因人而异,视角和参数不一样,产生的效果也不一样。
不能一概而论,至少可尝试每个角度,不同构图,仔细观察有经验的摄影师现场指导及临场把控,认识各种朋友交流,还可以器材共用互换交易等等。当然创作占主观思想多,扎堆拍摄的环境或许不适合自己创作吧
出去旅游,看山、看水、看建筑,不带人的照片应该怎么拍?
五一***期来临,很多朋友要出去游玩。在游玩时,遇到山、水、建筑等等,怎么拍好看呢?有哪些技巧可用?
简单风景靠色彩。蹲下顺线把路拍。
建筑等光巧合来。
1、简单风景靠色彩。
有些景色很简单,或者可以说,没什么特色。这类景物,咋把[_a***_]拍漂亮呢:
(1)选择拍摄时间:景色自身没有色彩,我们可依靠自然光线,为其加上色彩。在清晨、傍晚,阳光有色彩,在夜晚,灯光有色彩。
(2)注意拍摄角度:有了色彩之后,有些景物,也是要讲究拍摄角度的。拍山,应该登高俯拍,或者距离远了直拍。
(3)拍一些线条的景物,可以选择更能彰显它整体画面的角度,可横排,可登高俯拍。
(4)注意构图:剪影三角形构图,让照片更稳定;“S”曲线构图,适合在背景单一时使用。
景为人而生,人为景而留。
景中有人——生动
人后有景——美满
景和人从莫种意义上说不可分割
一定要拍没有人的照片,只有等人不在的时候再拍咯!也可以多拍几张后PS处理。
或者可以拍“片中有人胜无人的照片”,不要拍游人的正面,不要把游人拍的太大,还可以调慢曝光速度,把走动的游人拍迷糊了!
拿2000块的卡片长焦相机来说,先拍一个大的场景,然后用长焦拍场景中的各个景物,再拍个月亮什么的,最后拼一张图。别说为啥不用P30P超厉害的50倍?那是蒙人的手段而已。
你好,风景照其实是每个人最容易拍但却又是拍摄技巧挺多的一种类型,以下是我所总结的几个小技巧
影人可以在事前先作一轮构思才拍摄,所以风景相片要拍得好,除了美景先决,构图亦有很大的影响。有不少摄影人都有经验,明明在拍摄时肉眼见到该处的风景非常美丽,色彩、光暗等都扣人心弦,但拍出来的相片总是大大不如亲眼所见的风景,原因之一,可能就是相片缺少了前景或者中景的***。
其实拍风景不一定只是把远方的景物收入画面之中,因为这样会使相片感觉上只是一个平面,如果适当地加入前景和中景,可以令相片的内容更加丰富,相片有近距离和中距离的景物,观看相片时就能感受到相片是一个有「深度」的空间。在拍摄时摄影人要注意,光圈不可以开太大,否则景深不足以覆盖前、中、后景的所有景物。
风景相片中的对象大小比例对于相片的效果有很大的影响,***如摄影人见到一座雄伟的高山、一片广阔平原等,这些景物的美丽之处是「够大」,但是以相机拍摄下来后,难以从相片中了解到山、平原有多高和多阔,美丽的景色不免要打上折扣。
所以摄影人适宜在相片中加入可以作比较的事物,这些事物通常都是大家经常会见到的东西,例如人物、动物、私家车、小艇等,大家都熟知这些件东西的大小,与相片中其它事物作对比可以清楚了解他们的比例。
不过有些东西是不适合的,例如建筑、石头等,这些事物的大小没有明确的标准,可以很大,亦可以很小,观众很难从这些东西得知画面中的其它对象有多大。
一张好的相片必须要有趣味中心点,吸引观众的目光,以及传递讯息。在风景拍摄之中,使用黄金分割构图或者井字构图是常见的做法,摄影人把主体放在画面中黄金分割点或者井字的交叉点上,通常都可以使画面有更多的变化,又不致于令画面某一边过于沉重。
如果摄影人想把趣味中心点放在正中央,要先确定趣味中心点本身的观赏价值非常高,独立自己就足够吸引,否则吸引力不足,观众看了几秒钟就觉沉闷,而画面中只余边位、角位,难以成为吸引之处。
[免责声明]本文来源于网络,不代表本站立场,如转载内容涉及版权等问题,请联系邮箱:83115484@qq.com,我们会予以删除相关文章,保证您的权利。转载请注明出处:http://www.xinjiangxiuxian.com/post/33157.html