新手拍摄人像风景,新手拍摄人像风景技巧

1. 如何拍摄小清新风格的人像照片？
2. 学习摄影，是从先拍人像开始？还是先从风光开始？

如何拍摄小清新风格的人像照片？

谢谢朋友邀请。

人像摄影有许多主题和风格，复古风现代风。而复古风和现代风里面又有许多小的分类。但无论是哪一种主题的人像摄影，小清新风格，因为其明朗轻快的色调和氛围，让更多的人喜欢。

那么小清新风格的人像照片怎么拍呢？总结一下，大致可以从这三方面入手。

一，选择小清新风格的服装出镜。

我们日常穿着的服装也是有很多风格的。拍摄人像时除了要选择适合自己气质的服装出境，很重要的一点要符合摄影的主题风格。

我理解中的小清新是轻快的，明朗的。 那么我们就可以选择这一类的服装。颜色素淡一点的服装更容易拍出小清新的风格。比如白色，淡蓝，粉色等等。同时还是那句老话选择修身显瘦的服装拍摄，效果会更好。

二，照片的色调和风格清新、明快。

很高兴来回答如何小清新风格照片的问题，该风格清丽，洒脱，如沐春风，但拍摄这类风格题材，要注意以下问题：

1、模特的外型、气质对味很重要，专业的人做专业的事，如果比小清新一点都不沾边的人，一定要拍摄此类照片，效果可想而知。

2、场景的选择，服装配饰都很重要，小清新风格有其一定的套路，服装、配饰风格最好是青春俏丽，有一定文艺气息，场景的花海，水景，咖啡厅，酒吧，卖场为宜。

3、小清新的风格，以洒脱，自然的流露为佳，忌摆拍与太作，太作就变得俗气了，与小清新的风格相背，所以，最好是设定拍摄区域，***自由发挥，摄影师自行抓拍。

4、拍摄风格宜偏唯美，色彩饱和度宜稍低，曝光微过，对比度稍微调低一点，逆光拍摄，镜头冲光的手法也值得一试。

如何拍摄小清新风格的人像照片？

小清新人像，一直是摄影者喜爱的题材之一，这种带有小情节、小情绪和生活气息、温情柔和的“小清新”照片，其中的浅景深效果、每一个小细节及时时过曝的光线，都透着摄影的魅力。那么，到底如何拍摄小清新风格的人像照片？

小清新人像

小清新影调明亮，风格温柔、舒缓，饱和度往往以清淡为总体风格，色调方面没有固定的规则，会微微偏色，有的偏青、有的偏绿、有的偏蓝、有的偏黄，当然，也不限于这几种。而小清新人像，人物所处的环境和神态都很自然，简单来说就是“随意、随性”。

1、服装、妆面选择

关于小清新服装的搭配是很好搭配的，比较淡雅和清新就可以了。一般来说纯色的衣服会比较多一点，但是有时候在拍摄背景过于单调的时候，也可以选择一些比较活泼的衣服，比如红色的波点裙啊、明黄的波点裙或者是少女裙都可以。

白色上衣+裙子

颜色简约大方，拍出可爱温馨的感觉。

淡蓝并有点发挥的长裙，在淡绿色的林中，整体给人一种很淡雅的感觉。

摄影注重视觉感受，色彩在很大程度上能决定照片的风格和基调，想拍出有感染力的照片，了解色彩搭配非常重要。

配色不是简单的颜色组合和堆积，所以配色中的“配”才是关键。

小清新风格人像照的拍摄，本人认为：要有整体的构图思路，在户外拍摄时，其前景最好是青绿山林或有水系的场景，光线要柔和，***的服装尽量淡妆。

拍摄时间，最好是早上10点左右，或下午4至6之间，在密密的山林里，有侧光所拍出来的效果更好。

在拍摄过程中，与***沟通互动，让***自然放松。

最后，就是做好图片的后期处理，把色温调处与周围的景色相协调一致。

感谢邀请。小清新人像照片是人像摄影的主流色调，大多数照片都体现了这一点，如何拍摄小清新风格的人像照片呢？本人虽然不是专业摄影师，但是风格依然一直以拍摄小清新风格的照片为基调。个人认为得这样：看***长相，如果一个女生长得眉清目秀，身材窈窕，那基本上就可以了。服装当然得以比较淡的颜色来作为装束，一般浅色衣裙比较合适，白色和其它比较清亮的衣服或者休闲服装都可以，同时***化妆宜淡，尽量避免浓妆艳抹。

小清新色调主要是靠后期来决定，***之前长相及打版怎么样都显得不很在意了。根据你的后期，当然会调出来不同风格的色调来。比如有的人喜欢把色调搞得灰黑色重，如同黑漆染过般，甚至说是暗黑。有的则把色调弄得***笼罩，人的皮肤变得鹅***那种感觉，当然，有的人这样搞也是一种时尚色调的追求罢了。而小清新色调其实就是正常肤色，正常的自然七色环境，正常的人眼视觉的直观，只不过是在后期稍微把色彩调得比较淡一点，画笔和对比轻一点，自然饱和度浅一点，曲线稍微高一点，也稍微多一点补光等等，甚至加一点灰而已。

学习摄影，是从先拍人像开始？还是先从风光开始？

一、文章总论述

根据我自己开始学习摄影的经验，我是从拍摄风光摄影[_a***_]开始学习摄影的。我最早是从拍摄花卉和建筑摄影开始的，拍摄花卉可以锻炼你的审美的观察力。

二、初学摄影需要学习的内容论述如下。

1、 首先观察花卉的形态，形体美不美，花卉的花蕊美不美？有没有小蜻蜓，小蜜蜂，小蝴蝶落入花卉枝头。拍摄花卉时，背景如何使用，并且与花卉的主题有什么关系，背景和主体的色彩如何搭配；花卉如何构图，花卉的用光布局如何使用，因为拍摄花卉，不用跑出室外，到户外进行拍摄，而在你家室内和你家的门前屋后都可以拍摄花卉，有利于其取材，随时都可以观察拍摄，确实比较方便。拍摄花卉有利于提高你的审美的观察的能力。拍摄花卉可以提高你的用光布局的基础。

2、拍摄建筑，可以锻炼你的对线条的观察的能力和对线条的组合的能力。以及通过线条形成有秩序的间隔的节奏，节奏与节奏之间重复的节奏，就形成了旋律韵律之美。影调与影调之间，影调的明暗程度，也会形成摄影作品的美感。

建筑摄影，对摄影的构图和摄影的用光技术要求逻辑都比较严密，建筑摄影是学习摄影用光布局和摄影的构图最好的摄影载体。

所以说摄影爱好者可以通过拍摄风光进行观察摄影元素的线条，影调和形体，以及风光摄影的构图和用光布局等等。

通过对建筑摄影的锻炼，以及花卉摄影的锻炼，你可以走进美丽的大自然，可以拍摄自然风光的多姿多彩的世界。这里面有两个关键点：在拍风光的时候，一个是要提高自己的审美的观察的能力，要具有“眼睛的思维”；第二个问题，要锻炼你的构图的能力和用光布局的能力。

三、开始学习摄影，拍摄人像是有一定的难度的，拍摄人物的“肖像”难上加难，因此，拍摄肖像是人物摄影最难的一个拍摄内容。并不说拍摄人像，需要***和需要化妆，拍摄人像的用光布局是有很大的难度的，拍摄人物的肖像，最最难的是：利用光影的灵魂刻画人物的内心世界。这是拍摄人物肖像最核心的内容。

所以我建议摄影爱好者，初学者要先从风光摄影，花卉摄影，建筑摄影开始，从线条，影调，色彩形体，构图用光开始，摄影的基础一定要打牢，“磨刀不误砍柴工”就是这个道理。图片为了照应文章内容的说明，部分来源于网络，如有疑问可以私信给我。