风景植物拍摄技术有哪些

1. 手机怎么把花草拍美？
2. 植物摄影，如何拍摄出“一花一世界，一树一菩提”的意境美感？
3. 拍摄树林或者草丛如何让照片看起来不干？

手机怎么把花草拍美？

怎么把花草拍美，你想要立体感的，就拍竖屏，想要画面扩展的，那就拍横屏，处处都是美景，树叶，花草，高楼，美人图象，湖波，河流，都可以，如图小，可以方大，比如16比9横屏，也有各种竖屏，喜欢什么样的就拍什么样的，担是，要把你的手机拍摄镜头设值好，就能拍出漂亮的美图。

花草在我们的生活中随处可见，但很多人都不太注意，除非是眼前突然出现一大遍花，人们才惊讶起来，哇——好漂亮的花呀！然后拿出手机“咔嚓、咔嚓、咔嚓……”拍是拍了不少，真正让人赏心悦目的照片可能一张都挑不出来，但人们并不在乎，开心就好！

但如果是一个摄影爱好者，也许并不喜欢拍一大遍的花，他们或许更爱那些“独处”的、“寂寞”的、开放在路边草丛中那些不张扬的花朵。然后掏出手机，一个人蹲在那里，“咔嚓、咔嚓、咔嚓……”

由于手机携带方便，我就简单的说一说用手机怎么拍花朵吧。

一、突出主体

由于自然环境中生长的花草，大都长得比较低矮，环境比较杂乱。在这种情况下，我们拍摄花朵时，背景就显得比较杂乱无章，对我们突出主体造成了一定的难度。整个照片看上去没有层次感，花朵不突出。主体不突出的花朵照片通常都不太好看，所以我们在拍花朵时一定要让主体突出。遇到这种背景杂乱无章的情况下，我们要怎么来使主体花朵突出呢？

1.背景虚化

背景虚化是我们拍花朵时通常***用的方法。我们可以通过手机的光学变焦来实现背景虚化，现在市面上的手机大都有一颗独立的长焦镜头，（3倍和5倍光学变焦比较常见，有的旗舰机甚至达到了10倍光学变焦）在拍摄之前我们要选择好角度和方位，让花朵离背景尽量的远，这样有利于得到更好的背景虚化效果。拍摄的时候，我们先放大屏幕上的图像（光学变焦），聚焦在主体花朵上，同时观察背景的虚化效果，可以通过一边调整手机与花朵之间的距离，一边调节放大倍数，使其达到最佳虚化效果。但一定要用光学变焦，数字变焦成像不理想。如果你的手机是5倍光学变焦，那么放大倍数就不要超过5倍，超过5倍那就是属于数字变焦了。

二、微距拍摄

微距镜头主要是拍摄物体的细节，比如在这里拍花辨，花芯，就可以用微距来拍。微距镜头同样拥有很好的背景虚化效果，由于微距的景深浅，虚化要求反到没有长焦高，只要花朵离背景有那么一点距离就可以了。

三、背景干净

用手机怎么把拍花花草草拍的那么美丽漂亮呢，拍花草一定要用心去拍的，还需要用角度去拍，才能拍好你想要的每一张花草照片，我觉得比人像难拍，下面有几张花图分享一下吧，谢谢！

今天是国庆中秋佳节，由于怕堵车不敢出远门，只在小区内用手机拍了拍花草。正好下了一场雨，花草中沾满水珠，晶莹剔透，甚为美观。因此，我觉得雨后用手机去拍摄花草就挺美，在此乐意分享图片和拍摄体会。

手机拍摄虽然便利，但与相机相比，存在先天性的不足。比如在虚化方面，就难以达到想要的效果，而这一点对拍摄花草至关重要。因此，应该扬长避短，在发挥手机优势方面下功夫。

一是贴近拍摄。手机最大的优势，就是对焦距离比较近。微距镜头的最近对焦距离至少20cm以上，手机可达几厘米，这就方便选择最精彩的部分贴近拍摄，比如花蕊、水珠等，拍出漂亮的特写图片。

二是变焦拍摄。如今手机的数字变焦技术非常便利，放大倍率可达30、40倍，可以将远处景物拉近拍摄。使用变焦拍花草，不仅可以突出主体，而且可以虚化背景。不过，放大倍率不宣过大，3～5倍为佳。

三是巧妙抅图。把花草拍得美观，抅图要考究，也就是适合欣赏习惯，让人看着舒服。比如画面要平衡，将趣味点置于黄金分割线上，利用线条、光线、色块引导视线，善于留下一定的空白，等等。

四是适度后期。利用手机修图功能，进行二次抅图，按照所需裁剪画幅，进一步突出主体。同时，对亮度、对比度、明暗度以及锐度，作适当调整，但切忌过度。至于滤镜可根据喜好酌情使用，但切勿弄巧成拙。

当然，这些都是随手拍的一些方法，一般情况下足可应对。至于更专业的，比如添加镜头、滤镜以及角架，那就另当别论了。

我在拍摄花草时，距离不要太远，也不要太近，拍摄时太远了，又不***，太近了又模糊，需要保持一定的距离才能达到最满意的效果，而且还要根据自己的手机像素来定。比如:下图，如果用自己的手机拍摄先保存在自己的手机相册里，进行滤镜，选择鲜艳效果最佳。

植物摄影，如何拍摄出“一花一世界，一树一菩提”的意境美感？

“一花一世界，一树一菩提”体现的是“有即是无，无即是有”“看山不是山，看山还是山”的思想境界。要从摄影体现出这种韵味，发表一下个人观点。

我把思念穿成串/在佛前苦苦求了几千年/希望能感动苍天/让我们再相见。

首先，通过表相看世界。从字面上来理解“一花一世界，一树一菩提”是说从一朵花看到一个世界，从一棵树看到一大片菩提树，意思是小中见大的道理。但我认为它体现的应该更广泛、更深刻，一朵花给人的感受也许是自然界植物的世界，又许是一个人的内心世界、甚至一段爱情、又或许是一种思想，给人无限睱想的自由和空间，但这里的一花，并不是指具体的花，而是指细微的各种***，物体。犹如“一叶一如来，一笑一尘缘，一沙一海洋，一眼一万年”一样，充满哲理的想象空间，看似具体又飘渺无限，看似虚幻又觉真实。从摄影的角度来理解，就是用一张照片触发内心世界的情感，产生顿悟感受精神世界带来的愉悦。

往事如烟/就这样飘散/是该怨无情的火苗/还是我心甘情愿。

其次，画面的选择。在体现这类题材中，画面要简单空灵，把减法法则让画面充满诗意和禅意，才能带入人的臆想和情绪。主题要明确，除去那些枝枝蔓蔓的东西，让人一眼便清楚是什么，然后进入仿佛的空灵，才能去体会和感悟内心精神世界。

木鱼衔走时光/钟声敲碎年轮/只为一片清静。

第三，拍摄器材的选择。最[_a***_]长焦、微距和大光圈，能很好的虚化背景突出主题。

说好/来年夏天/我们再此相见/只为兑现那个誓言。

总之，一花一世界，一树一菩提，说的是一种思想修为或人生感悟，而不指具体的事物。在摄影中就是通过现象让人感受到另一种精神世界。

希望对你有用，欢迎评论交流。

个人认为在拍摄中是一种心境

首先要知道一花一世界一叶一菩提是什么意思出自佛学经典语论《佛典》的《华严经》，佛曰：坐亦禅，行亦禅，一花一世界，一叶一如来，春来花自青，秋至叶飘零，无穷般若心自在，语默动静体自然。意思是：从一朵花里就可以看出整个世界，用一片叶子就能代表整棵菩提。

每个人都是一朵花，每朵花都有自己的世界;每个人都是一片叶，每片叶都有自己的绿意。在花将凋零时，在叶将枯萎时。我们都应该在最后一刻将一切归还给大地。

拍摄树林或者草丛如何让照片看起来不干？

怎样拍摄树木草丛照片才不显得干呢？这里分两方面来说。

第一，前期拍摄时的注意事项

照片干不干的主要因素是由光线主导的，不同的光线常给你不同的画面效果。

首先，要尽可能利用一早一晚时段来拍摄，这个时段光线照射角度小且比较柔和，色温偏暖，树木草丛自然带彩，可以有效的避免了画面干涩的问题。

其次，尽可能不用大顺光拍摄，特别是光线较高时，这时顺光拍摄画面反差小，平淡，会导致照片没精神显干巴。但一早一晚有阳光的时候合理顺光拍摄却可以拍出油画的味道。具体情况要具体分析，根据现场实际及时调整拍摄方向与角度。

还有，在拍摄的技术层面要注意正确曝光，过度曝光会更使高光溢出，画面层次、质感减弱，照片显平淡。但欠曝较多又会使暗部缺少细节，也容易使画面显得粗糙。

第二，后期处理时的注意事项

一是不要过度锐化。不论你前期拍的多么正常，只要是经过不正确、或过度的锐化，画面会立刻显得干燥，失去韵味。

拍摄树林或者草丛如何让照片看起来不干？

刚看这题目，还以为得拍出树林和草地那湿漉漉的感觉吗？后来想想不对，提问官应该是想说的是如何让树林和草丛显得不枯燥，也就是是充满朝气、活力以及韵味的佳作。

雨过天晴的树林，晨霭朦胧的林间，是很容易拍出佳作的，但很多时候并不能特别去等待特别的天气条件，那就需要拍摄者在日常拍摄时用心去观察了。

取景

取景，这对任何摄影都是第一要素，拍摄林间、草地也同样如此。用心观察，努力把最美的画面摄入镜头。

构图

我这几张照片，讲真构图并不是很好。总之尽量合理安排景物在画面中的位置。

用光

光线对于摄影来说就如血液，血液流动才能让生命具有活力。光线在摄影作品中就是让作品活起来的血液，合理应用自然光会让作品灵动鲜活。常规来说，拍摄树林最佳的时间应该是早晚光线斜射时，光照方向以逆光或者测逆光为佳。

色彩

这往往牵涉到摄影作品的后期处理，每个拍摄者对自己的色彩理念都有自己的见解，这里就不啰嗦了。

不管是树林还是草地，或者其他的景物。对画面中各元素的至美追求基本是雷同的，重要的是作者对美的领悟。

图文来自于大風的华为手机